اقرأ دليلنا، إصدار 2025، لتتعلم كيفية تخطيط إعداد إضاءة تصوير المنتجات هذا العام مع ملخص سريع للأساسيات وتوصياتنا لخيارات الإضاءة.
يشهد عام 2025 تحولًا كبيرًا بفضل الذكاء الاصطناعي ويؤثر على الطريقة التي كنا نقوم بها بالتجارة الإلكترونية والتسويق. واحدة من الروتينات الرئيسية في كلا المجالين هي تصوير المنتجات، الذي يتأثر أيضًا بشكل كبير بالتقنيات البرمجية الجديدة.
لكن تصوير المنتجات لا يزال يعتمد على مهارات التصوير التقليدية التي تتطلب معرفة قوية بأجسام الكاميرات وأنظمة العدسات، والأهم من ذلك، أن تكون ماهرًا في إعداد إضاءة تصوير المنتجات.
بالتأكيد، البرامج الجديدة مثل Canva وCapCut وجيل جديد من أدوات التحرير بالذكاء الاصطناعي (يتم إصدارها يوميًا على متجر التطبيقات) جعلت تصوير المنتجات ممكنًا إلى حد كبير باستخدام كاميرا هاتف ذكي قادرة.
ومع ذلك، لا يمكن للصور التي ينتجها الذكاء الاصطناعي الجديد أن تضاهي (حتى الآن) صور المنتجات عالية الجودة التي ستحصل عليها باستخدام معدات كاميرا مناسبة وإعداد إضاءة احترافي. لا يوجد اختصار لتجاوز مهارات التصوير؛ كما يقولون، أنت لا تحصل فقط على صورة جيدة؛ بل تصنعها.
إلى جانب معدات الكاميرا، ستتأثر نتائجك في تصوير المنتجات بشكل كبير إذا لم تعرِ اهتمامًا لإعداد الإضاءة الخاص بك. يمكنك إنفاق آلاف الدولارات على إعداد إضاءة تصوير منتجات قد يؤدي أداءه إلى نتائج سيئة، أو الحصول على نتائج بمستوى احترافي من إعداد يكلفك بضع مئات من الدولارات.
لهذا السبب، فإن فهم كيفية عمل الإضاءة وأنواع الإضاءة في التصوير وأي نوع من المعدات يتوافق معها أمر بالغ الأهمية، سواء للنتائج أو لتوفير المال. بعد ذلك، تحتاج إلى معرفة نوع الضوء (اعتمادًا على المصدر) الذي ستستخدمه، حيث يجب أن يعمل كل معداتك مع الضوء المتاح؛ بدونه، يكون غير موجود حرفيًا لصورك.
لهذا، تحتاج إلى تعلم بعض أساسيات أنواع الإضاءة في التصوير وأي منها يتعلق بحالة استخدامك. تُصنف هذه الأنواع بناءً على مصدر إضاءتها؛ الأكثر شيوعًا هو شمسنا المحبوبة (مناسب لتصوير المنتجات بأسلوب الحياة واللقطات الطبيعية)، مصادر الإضاءة المستمرة مثل أضواء LED (الأفضل للمبتدئين لأنها تزيل التخمين)، أضواء الفلاش عالية الشدة (تستخدم للمجوهرات، الأدوات الزجاجية، والأسطح العاكسة)، وأضواء لوحات RGB التي تطورت بشكل كبير في السنوات القليلة الماضية وشائعة جدًا للحصول على إضاءة خلفية ناعمة وإضافة شخصية لصور المنتجات.
أحد خيارات إضاءة RGB القادرة هو SIRUI B15R، لوحة قابلة للانحناء صممت لتتناسب مع أشياء مختلفة مع إمكانيات غير محدودة. يحتوي الضوء على نطاق CCT واسع مع إخراج مثير للإعجاب يبلغ 1100 لوكس، كل ذلك في تصميم قابل للانحناء من الجيل التالي. في الأساس، يشبه الجيمبال ولكن مع ضوء.
مع ذلك، من بين جميع مصادر الضوء التي ذكرناها أعلاه، المصدر الأكثر استخدامًا هو الشمس؛ فهي مجانية، موجودة في كل مكان، وسهلة التجربة، لكنها تأتي مع قيود لتصوير المنتجات، حيث يمكن استخدامها فقط في النهار وتقيّدك باستخدامها مع أنواع معينة من صور المنتجات. لهذا السبب، تُستخدم الأضواء المستمرة بشكل شائع من قبل معظم مصوري المنتجات في كل من الإعدادات الداخلية والخارجية، حيث أن الجيل الجديد من أضواء LED المستمرة أصغر حجمًا، محمولة، وفعالة.
للحصول على نتائج بمستوى احترافي مع الحفاظ على حجم الضوء صغيرًا مثل راحة يدك، أفضل إضاءة مستمرة للتصوير في 2025 هي SIRUI C150X lite، التي توفر أكثر من 5000 لومن مقارنة بالأضواء من نفس الفئة، تدعم ملحقات مختلفة، تحتوي على حامل V-mount، ويمكن إمالتها.
الآن، أنت تعرف الأساسيات. أدناه دليلنا المكون من 3 نقاط لتخطيط إعداد إضاءة تصوير منتجات قادر في 2025 مع مراعاة الميزانية والأداء أثناء العمل مع خيار الإضاءة المتاح لديك:
1. تخيل تصويرك.
خطط بشكل صحيح خلال مرحلة "ما قبل الإنتاج"، وهي في الأساس القيام بواجبك المنزلي، أي يجب أن تقضي بعض الوقت في التخطيط وتصور تصوير المنتج الذي اخترته. كل منتج له متطلبات مختلفة من الخلفية، عدسة الكاميرا، أطوال البؤرة، الإضاءة، والمزيد.
هل منتجك مناسب للتصوير الداخلي أم الخارجي؟ ما هو الجو الذي تريد أن تعكسه الصورة (منعش، رجعي، مليء بالأوراق، جاف، رطب، إلخ)؟ هل استخدام الدعائم والخلفيات سيضيف مزيدًا من التفاصيل، أم سيضيف تشتيتًا فقط؟ هذا كله جزء من مرحلة ما قبل الإنتاج، ولا يمكن لأحد غيرك القيام به. إذا لم تشعر بالإبداع، توجه إلى Pinterest للحصول على أفكار تصوير المنتجات وكيف يقوم المنافسون بذلك وطبق نسختك الخاصة. قم بكل هذا قبل أن تلتقط الكاميرا.
2. إعدادات الإضاءة الشائعة:
بمجرد أن تعرف كيف تريد أن تكون الأمور وأنواع الضوء التي تريدها (الموضحة أعلاه)، الخطوة التالية هي تحديد أي إعداد إضاءة تصوير منتجات مناسب لمنتجك. الأكثر شيوعًا هو إعداد الإضاءة الثلاثية لتصوير المنتجات، الذي يستخدم ضوءًا أماميًا أو ضوءًا رئيسيًا، وضوءًا جانبيًا أو ضوء تعبئة، وضوء خلفي. يتم وضع هذه الأضواء الثلاثة عادةً بزاوية 45 درجة من بعضها البعض، مكونة مثلثًا على المجموعة. هذه الزاوية ليست ثابتة؛ يمكنك تحريكها حسب متطلباتك للنتيجة النهائية.
ثم هناك إعداد الضوء الواحد مع مصدر ضوء مستمر واحد فقط، والذي إذا استخدم بشكل صحيح، يمكنه القيام بالمهمة بنفس الكفاءة لتصوير المنتجات؛ كل ما تحتاجه هو المهارة وقليل من الإبداع لاستخدامه. في هذا الإعداد، يمكنك استخدام ضوء واحد ولوح رغوي أبيض V-flat، يعمل كعاكس ويخفف الظلال أيضًا. أفضل إضاءة مستمرة للتصوير في هذا الإعداد ستكون التي توفر تحكمًا جيدًا في نطاق السطوع الكامل لأنك تعمل بضوء واحد فقط هنا.
إعداد الضوءين يستخدم ضوءًا رئيسيًا، والآخر يوفر ضوء التعبئة، والذي يوضع فوق أو تحت الموضوع لإزالة أي ظلال. إعداد شائع آخر يستخدمه المحترفون هو الإضاءة التدريجية، حيث يتم إنشاء تدرج بوضع الأضواء بزاوية 90 درجة موجهة عموديًا على ارتفاعات مختلفة أو بزاوية 45 درجة موجهة مباشرة إلى الأسفل ثم إلى الأعلى على نفس السطح دون تغيير موضع الموضوع. إعداد تدريجي شائع آخر هو استخدام أضواء دافئة وباردة لإنشاء تدرجات من درجتي حرارة اللون.
3. معالجة الضوء
الطريقة الأكثر شيوعًا لمعالجة الضوء هذا العام هي باستخدام صناديق الإضاءة والعاكسات. الأكثر شعبية هي صناديق الإضاءة، التي تأتي بأشكال مختلفة لأهداف مختلفة للمصورين ومصنوعة من أسطح مرنة من مادة عاكسة. كلاهما رائع لملء الظلال وإضافة السطوع إلى المناطق التي تحتاج إلى تسليط الضوء وتستخدم مع مصدر ضوء مستمر.
