Che cos’è una lente anamorfotica e cosa può fare per te nel mondo reale? Leggi questo articolo, in cui abbiamo spiegato la sua storia e le sue caratteristiche attuali, che stanno mettendo alla prova gli standard cinematografici.
Ti sei mai chiesto come e perché i film che guardiamo sui grandi schermi, anche al cinema, presentino bande nere sopra e sotto? Questa caratteristica “compressione” dell’immagine dall’alto e dal basso è ottenuta con l’aiuto delle lenti anamorfotiche, che funzionano in modo diverso rispetto a una normale lente sferica. Di seguito spieghiamo che cos’è una lente anamorfotica, come funziona, la sua storia e se vale o meno la pena investire in questa tecnologia.
Che cos’è una lente anamorfotica?
Sono lenti speciali in grado di catturare un campo visivo più ampio, ottenendolo comprimendo orizzontalmente l’immagine ricevuta dal sensore della fotocamera. Si differenziano dalle lenti convenzionali per l’uso di componenti ottici cilindrici attorno all’asse ottico, a differenza degli elementi sferici o asferici utilizzati nelle lenti convenzionali.
Queste lenti sono inoltre caratterizzate da rapporti d’aspetto ultragrandangolari di 2,39:1 e 2,66:1, rispetto al formato 16:9 o 1,85:1 di una lente standard. Il “tipo” di una lente anamorfotica è legato al suo fattore di compressione delle riprese; ad esempio, la lente anamorfotica più comune è quella 2×, progettata per offrire un rapporto d’aspetto di 2,39:1 con una pellicola 35 mm a 4 perforazioni.
Sono inoltre note per produrre caratteristici flare orizzontali di colore blu, utilizzati dall’industria cinematografica per rendere più dinamiche le inquadrature dei film.
A differenza delle lenti sferiche, offrono anche un bokeh con punti luce fuori fuoco di forma ovale, anziché il convenzionale bokeh circolare delle lenti sferiche. La compressione offerta da queste lenti può essere applicata con diversi fattori; tutti aggiungono profondità e senso delle proporzioni alle riprese finali.
Qual è la storia delle lenti anamorfotiche?
Sviluppate originariamente da Henri Chrétien in Francia per offrire alla fanteria militare un campo visivo più ampio durante la Prima guerra mondiale. Arrivarono nell’industria hollywoodiana negli anni Cinquanta, ma non ebbero davvero successo fino a quel periodo, quando Hollywood iniziò a offrire al pubblico nelle sale un campo visivo più ampio utilizzando lenti anamorfotiche.
Ciò ha reso il settore cinematografico più favorevole alla visione dei film anziché della televisione tradizionale dell’epoca, poiché il pubblico poteva ottenere un campo visivo più ampio, rendendo l’esperienza di visione più immersiva e piacevole. Sebbene queste lenti fossero amate dai registi, erano comunque estremamente costose rispetto a un normale corpo macchina e avevano dimensioni ingombranti.
Inoltre, erano inferiori agli obiettivi sferici in termini di uniformità e non erano altrettanto capaci. Negli ultimi decenni, la situazione è cambiata, poiché gli obiettivi anamorfici moderni li hanno portati in primo piano nel filmmaking. Marchi come SIRUI e altri sono riusciti a renderli compatti e accessibili per i filmmaker indipendenti. Il tutto senza sacrificare la qualità dell’immagine; anzi, le nuove generazioni di questi obiettivi producono oggi riprese significativamente più nitide rispetto alle loro controparti vintage.
Caratteristiche degli obiettivi anamorfici:
1. Possono “comprimere” le riprese con fattori di compressione; i più comuni sono 1.33x, che arrivano a 1.5x, 1.8x e 2x.
2. Permettono ai filmmaker di creare inquadrature ultragrandangolari senza ritagliare l’immagine e sacrificare la qualità.
3. Gli elementi ottici di questi obiettivi producono un bokeh con ovali allungati.
4. Possono produrre una profondità di campo ridotta di qualità cinematografica anche in condizioni di scarsa illuminazione.
5. Sono inoltre utilizzati per creare l’illusione di una profondità “aumentata” sullo sfondo.
6. Gli obiettivi moderni di questo tipo offrono una transizione organica della messa a fuoco, senza ritardi.
7. Inoltre, possono produrre caratteristiche striature di luce tendenti al blu, apprezzate dai filmmaker per le riprese artistiche.
Dovresti investire in un obiettivo anamorfico?
In definitiva, tutto dipende dalle tue esigenze creative, dal tuo budget e dal fatto che tu stia realizzando un singolo progetto o cercando un investimento a lungo termine in una carriera. Se le tue esigenze creative non richiedono una compressione così marcata e un look cinematografico, allora è meglio lasciar perdere.
Tuttavia, considerando quanto questi obiettivi siano diventati più economici e accessibili e lo standard professionale della qualità dell’output che offrono, ha più senso investire in obiettivi anamorfici, soprattutto se sei un filmmaker indipendente.
Innanzitutto, otterrai riprese ricche di carattere e interesse senza sacrificare la risoluzione dell’immagine. Inoltre, potrai giocare con i distintivi riflessi blu e il bokeh cilindrico che ottieni con questi obiettivi. Obiettivi come SIRUI Vision Prime costano quasi quanto un normale obiettivo sferico, ma offrono molto di più. Disponibile con un’ampia gamma di attacchi, questo obiettivo, con la sua apertura ultrarapida T1.4 e tre versatili lunghezze focali, rappresenta un ottimo punto di partenza per iniziare o migliorare il tuo percorso nella cinematografia.

Obiettivo cinematografico full frame SIRUI Vision Prime 15/75/150 mm T1.4
- Cerchio d’immagine di 46 mm per sensori full frame
- Apertura massima ultrarapida T1.4
- Attacco E nativo; adattatori L, Z e RF
- Diaframma a 12 lamelle per un bokeh uniforme
- Componenti ottici asferici compatti
