Læs vores omfattende guide til fotograferingsbelysning for begyndere, som forklarer meget grundlæggende, men værdifulde professionelle tips til belysning og anbefalinger til belysningsudstyr.
Hvad gør et godt billede? Fotografering handler i sin kerne om at fange korrekt lys i dit kamera. Ordet "korrekt" er her tricky, da det kan påvirkes af mange faktorer, og det endelige resultat vil i høj grad afhænge af lyset, som vil bestemme dybden, klarheden og endda følelsen i billedet. Med andre ord, uanset hvor dyrt dit kamerahus og objektiv er, vil dårligt lys resultere i kedelige og uinspirerende billeder.
Derfor er søgetrends for "fotograferingsbelysningsguide for begyndere" altid i toppen af søgemaskinerne, da mange nybegyndere er interesserede i at mestre færdigheden i at fange korrekt lys. For ikke at nævne, at du også har komposition (hvordan alle elementerne er arrangeret til billedet) og eksponering, som er balancen mellem lys og mørke. Når vi taler om belysning, skal du fokusere på tre ting her:
1. Positionering
Hvis man tænker over det, påvirker placeringen af lyskilden vores syn i dagligdagen betydeligt, og det samme gælder for kameraet, hvilket gør placering til det vigtigste emne i vores guide til fotograferingsbelysning for begyndere.
Du kan flytte en lyskilde i henhold til dit ønskede skud, og andre gange skal du flytte motivet i stedet for lyskilden. For eksempel, i tilfælde af Solen, skal objektet flyttes, og i tilfælde af en menneskeskabt lyskilde som et stearinlys eller fotografi-lys, kan lyskilden flyttes.
Når du flytter lys, kan du enten vælge frontvendt, hvilket vil minimere skygger på motivet og ofte bruges i skønhedsfotografering. Portrætter bruger normalt sidelighting for dybde og kontrast, og hvis du er til mere dramatiske billeder med silhuetter, så er baggrundsbelysning noget for dig. Det skaber dimension til små objekter som smykker og elektronik og er fantastisk til produktfotografering.
2. Blødt og hårdt lys:
Hvis placeringen er korrekt, men lumen fra din lyskilde ikke er tilstrækkelig, vil resultatet ikke være, som du måske forventer. Vælg noget, der mindst er vurderet til 100W+ og har en høj CRI eller farvegengivelsesindeks for bedre farvenøjagtighed på objekterne. Nu har du en god lyskilde, placeringen er også korrekt, men hvor lyse eller mørke er de skygger bag objektet?
Her kommer hårdt og blødt lys ind i billedet; hårdt lys skaber stærke skygger og kontraster, mens blødt lys er det modsatte. Blødt lys bruges, når der er behov for en subtil overgang mellem mørke og bløde områder i et billede. Hårdt lys skaber meget mere "dramatiske" overgange og får nogle gange et dårligt ry i portrætter, da det afslører alle hudens ujævnheder.
Men anvendelsestilfældene for begge afhænger af forskellige scenarier. I de fleste tilfælde vil blødt lys være et godt sted at starte for en begynder, da det vil efterligne frontbelysningen med subtile ændringer at arbejde med. Men afstanden vil have stor indflydelse på resultatet. De fleste professionelle bruger store bløde lyskilder med dæmpet intensitet kombineret med hårde sidelamper for at dække de ufuldkommenheder, som hårdt lys har tendens til at afsløre, og skabe subtile, udjævnede portrætter.
3. Farvetemperaturer
Selv hvis du er nybegynder, skal du vide, at hvis dine billeder ser for kolde eller for varme ud, giver de en unaturlig følelse. I sådanne situationer skal man justere hvidbalancen manuelt for at matche lyskilden; nye kamerahuse har en automatisk hvidbalancefunktion til at håndtere dette, men en mere professionel måde at justere lyskilden på er før man tager sådanne billeder. Her skiller en justerbar lyskilde som SIRUI C150X 150W Handheld Pocket Light sig ud.
Designet til både begyndere og professionelle, får du en bærbar pakke udstyret med en 150-watt lyskilde, der leverer mere end 5300 lux præcist lys. Du får også fuld kontrol over farvetemperaturer og kan endda arbejde med en softbox for at få de bløde portrætter, som enhver begynder ønsker at mestre. En værdifuld tilføjelse til dit udstyr, der kan bruges til vlogs og udendørs optagelser.
Brug af sådanne lys vil give dig nøjagtig belysning og bedre kontrol over farvetemperaturer, men for at håndtere eventuelle resterende fejl i billeder (som let kan opstå), bruger de fleste professionelle RAW-filer i stedet for JPEG til deres billeder. Dette filformat er specielt designet til at rette fejl i hvidbalancen under efterredigering.
4. Lysstyper i fotografering
Kategorisering af typer af lyskilder er ret enkelt; den mest almindelige type lyskilde på vores planet er solen, som er i form af naturligt lys, dvs. sollys og omgivende lys. Sandsynligvis den mest anvendte lyskilde og er fantastisk til almindelige fotografiske nicher, herunder portræt, landskab og gadebilleder.
Så er der kontinuerlige belysningsopsætninger, som altid er tændt og findes i forskellige formfaktorer. Disse inkluderer LED, HMI, tungsten og fluorescerende lys, som alle bruges til forskellige anvendelsestilfælde. Derudover har du også flash- og strobelys, som er bedst til at fryse bevægelse i studiet og eventfotografering.
De mest almindelige, der bruges af både professionelle og begyndere, er LED kontinuerlige lys, da de giver mere effektivitet, bedre farvenøjagtighed og bærbarhed. Sådanne opsætninger er brugervenlige og kan bruges i stort set alle fotografiscenarier. En sådan opsætning, som vi har rangeret som den bedste kontinuerlige belysning til fotografering, er C150X combo, som er stærkt anbefalet til begyndere (og professionelle), der arbejder i studiet til kommerciel fotografering eller udendørs, selv til run-and-gun fotografering!
Før vi afslutter vores guide til fotograferingsbelysning for begyndere, er det værd at nævne, at det at bruge tid med lyskilder og deres anvendelse vil have stor indflydelse på, hvordan du begynder at tage billeder. For en begynder anbefaler vi at bruge meget tid på at eksperimentere med blødt og hårdt lys i både front- og sidelystillinger. Jo mere du kender til lys, desto bedre bliver dine billeder.
