Læs vores omfattende guide til fotografibelysning for begyndere, som forklarer meget grundlæggende, men værdifulde professionelle tips til belysning og anbefalinger til belysningsudstyr.
Hvad gør et godt billede? Nå, fotografi handler i sin kerne om at fange det rette lys i dit kamera. Ordet "rigtigt" er tricky her, da det kan påvirkes af mange faktorer, og det endelige resultat vil i høj grad afhænge af lyset, som vil diktere dybden, klarheden og endda følelsen af fotoet. Med andre ord, uanset hvor dyrt dit kamerahus og objektiv er, vil dårligt lys resultere i kedelige og uinspirerende billeder.
Det er derfor, at søgetrends for "fotografi lysguide for begyndere" altid er i toppen af søgemaskinerne, da mange nybegyndere er interesserede i at mestre færdigheden at fange det rette lys. For ikke at nævne, at du også har en komposition (hvordan alle elementerne er arrangeret til billedet) og eksponering, som er balancen mellem lys og mørke. Når vi taler om lys, skal du fokusere på tre ting her:
1. Positionering
Hvis du tænker over det, påvirker placeringen af lyskilden vores syn i dagligdagen betydeligt, og det samme gælder for kameraet, hvilket gør placeringen til det vigtigste emne i vores belysningsguide til fotografering for begyndere.
Du kan flytte en lyskilde i henhold til dit ønskede skud, og andre gange skal du flytte emnet i stedet for lyskilden. For eksempel, i tilfælde af solen, skal objektet bevæge sig, og i tilfælde af en menneskeskabt lyskilde som et lys eller fotolys, kan lyskilden flyttes.
Når du flytter lys, kan du enten vælge frontvendt, hvilket vil minimere skygger på motivet og ofte bruges i skønhedsfotografi. Portrætter bruger normalt sidelys for dybde og kontrast, og hvis du er til mere dramatiske billeder til silhuetter, så er baggrundsbelysning noget for dig. Det skaber dimension til små genstande som smykker og elektronik og er fantastisk til produktfotografi.
2. Blød og Hård Lys:
Hvis positioneringen er gjort rigtigt, men lumenene fra din lyskilde ikke er tilstrækkelige, vil resultatet ikke være, hvad du måske forventer. Vælg noget, der er mindst 100W+ vurderet og har en høj CRI eller farvegengivelsesindeks for bedre farvenøjagtighed på objekterne. Nu har du en god lyskilde, positionen er også gjort rigtigt, men hvor lyse eller mørke er de skygger bag objektet?
"Dette er, hvor hårdt og blødt lys kommer ind, hårdt skaber stærke skygger og kontraster, og blødt er det modsatte af det. Bløde lys bruges, når en subtil overgang er nødvendig mellem mørke og bløde områder af et billede. Hårdt vil skabe meget mere "dramatisk" overgange og nogle gange få et dårligt ry i portrætter, da det afslører alle hudimperfektioner."
Men anvendelsestilfældet for begge afhænger af forskellige scenarier. I de fleste tilfælde vil blødt lys være et godt sted at starte for en nybegynder, da det vil efterligne frontbelysningen med subtile ændringer at arbejde med. Men afstand vil have stor indflydelse på resultatet. De fleste professionelle bruger store bløde lys med dæmpet intensitet parret med hårde sidelamper for at dække de imperfektioner, som hårdt lys har en tendens til at afsløre, og skabe subtile, udglattede portrætter.
3. Farvetemperaturer
Selv hvis du tilfældigvis er nybegynder, skal du vide, at hvis dine billeder ser for kolde eller for varme ud, giver de en unaturlig følelse. I sådanne situationer skal man justere hvidbalancen manuelt for at matche lyskilden; nye kamerahuse har en automatisk hvidbalancefunktion til at håndtere dette, men en mere professionel måde at justere lyskilden på, før man tager sådanne billeder. Det er her, en justerbar lyskilde som SIRUI C150X 150W Handheld Pocket Light skiller sig ud.
Designet til både begyndere og professionelle, får du en bærbar pakke udstyret med en 150-watt lyskilde, der kaster mere end 5300 lux af præcist lys. Du får også fuld kontrol over farvetemperaturer og kan endda arbejde med en softbox for at få de bløde portrætter, som enhver begynder ønsker at mestre. Et værdifuldt supplement til dit udstyr, der kan bruges til vlogs og udendørs optagelser.
At bruge sådanne lys vil give dig præcis belysning og bedre kontrol over farvetemperaturer, men for at tackle eventuelle resterende fejl i billeder (som er tilbøjelige til at ske), bruger de fleste professionelle RAW-filer i stedet for JPEG til deres billeder. Dette filformat er specielt designet til at rette hvidbalancefejl under efterredigering.
4. Lysformer i fotografi
At kategorisere typer af lyskilder er ret simpelt; den mest almindelige type lyskilde på vores planet er solen, som er i form af naturligt lys, dvs. sollys og omgivelseslys. Sandsynligvis den mest anvendte lyskilde og er fantastisk til almindelige fotografi-nicher, herunder portræt, landskab og gadeoptagelser.
Så er der kontinuerlige belysningsopsætninger, som altid er tændt og kommer i forskellige formater. Disse inkluderer LED, HMI, tungsten og fluorescerende lys, som alle bruges til forskellige anvendelser. Så har du også flash- og strobelys, der er bedst til at fryse bevægelse i studiet og ved begivenhedsfotografi.
De mest almindelige, der bruges af både professionelle og begyndere, er LED kontinuerlige lys, da de giver mere effektivitet, bedre farvenøjagtighed og bærbarhed. Sådanne opsætninger er brugervenlige og kan bruges i stort set alle fotografiske scenarier. En sådan opsætning, som vi har rangeret som det bedste kontinuerlige lys til fotografering, er C150X combo, som er stærkt anbefalet til begyndere (og professionelle), der arbejder i studiet til kommerciel optagelse eller udendørs, selv til run-and-gun optagelse!
Før vi afslutter vores fotografi belysningsguide for begyndere, er det værd at nævne, at det at bruge tid med lyskilder og deres anvendelse vil have stor indflydelse på, hvordan du vil begynde at tage billeder. For en nybegynder anbefaler vi at bruge meget tid på at eksperimentere med bløde og hårde lys i både front- og sidelyspositioner. Jo mere du kender lys, jo bedre vil dine billeder blive.