Lesen Sie unseren umfassenden Leitfaden zur Fotografiebeleuchtung für Anfänger, der sehr grundlegende, aber wertvolle professionelle Tipps zur Beleuchtung und Empfehlungen für Beleuchtungsausrüstung erklärt.
Was macht ein gutes Bild aus? Nun, Fotografie dreht sich im Kern darum, das richtige Licht in deiner Kamera einzufangen. Das Wort „richtig“ ist hier knifflig, da es von vielen Faktoren beeinflusst werden kann, und das Endergebnis wird stark vom Licht abhängen, das die Tiefe, Klarheit und sogar die Emotion des Fotos bestimmt. Mit anderen Worten, egal wie teuer dein Kameragehäuse und Objektiv sind, schlechtes Licht führt zu langweiligen und uninspirierenden Bildern.
Deshalb sind die Suchtrends für „Fotografie-Beleuchtungsanleitung für Anfänger" immer ganz oben in den Suchmaschinen, da viele Anfänger daran interessiert sind, die Fähigkeit zu meistern, das richtige Licht einzufangen. Ganz zu schweigen davon, dass es auch eine Komposition gibt (wie alle Elemente für das Bild angeordnet sind) und die Belichtung, also das Gleichgewicht von Licht und Dunkelheit. Wenn wir von Beleuchtung sprechen, müssen Sie sich hier auf drei Dinge konzentrieren:
1. Positionierung
Wenn man darüber nachdenkt, beeinflusst die Position der Lichtquelle unser Sehvermögen im Alltag erheblich, und das gilt auch für die Kamera, weshalb die Positionierung das wichtigste Thema in unserem Fotografie-Beleuchtungsleitfaden für Anfänger ist.
Sie können eine Lichtquelle entsprechend Ihrer gewünschten Aufnahme bewegen, und manchmal müssen Sie stattdessen das Motiv bewegen. Zum Beispiel muss sich bei der Sonne das Objekt bewegen, und bei einer künstlichen Lichtquelle wie einer Kerze oder einem Fotolicht kann die Lichtquelle bewegt werden.
Bei der Verwendung von Licht können Sie entweder frontales Licht wählen, das Schatten auf dem Motiv minimiert und häufig in der Beauty-Fotografie verwendet wird. Porträts nutzen normalerweise Seitenlicht für Tiefe und Kontrast, und wenn Sie dramatischere Aufnahmen für Silhouetten bevorzugen, ist Gegenlicht das Richtige für Sie. Es verleiht kleinen Objekten wie Schmuck und Elektronik Dimension und ist ideal für die Produktfotografie.
2. Weiches und hartes Licht:
Wenn die Positionierung richtig gemacht wird, aber die Lumen, die aus Ihrer Lichtquelle kommen, nicht ausreichen, wird das Ergebnis nicht das sein, was Sie erwarten könnten. Wählen Sie etwas, das mindestens mit 100W+ bewertet ist und einen hohen CRI oder Farbwiedergabeindex für eine bessere Farbgenauigkeit bei den Objekten hat. Jetzt haben Sie eine gute Lichtquelle, die Position ist ebenfalls richtig, aber wie hell oder dunkel sind die Schatten hinter dem Objekt?
Hier kommen harte und weiche Lichter ins Spiel: Hart erzeugt starke Schatten und Kontraste, während weich das Gegenteil davon ist. Weiche Lichter werden verwendet, wenn ein subtiler Übergang zwischen dunklen und weichen Bereichen eines Bildes benötigt wird. Hart erzeugt viel dramatischere Übergänge und hat manchmal in Porträts einen schlechten Ruf, da es alle Hautunreinheiten sichtbar macht.
Aber der Anwendungsfall beider hängt von verschiedenen Szenarien ab. In den meisten Fällen ist für einen Anfänger das weiche Licht ein großartiger Ausgangspunkt, da es die Frontbeleuchtung der Lichtquelle mit subtilen Veränderungen im Lichtverlauf nachahmt. Der Abstand hat jedoch einen großen Einfluss auf das Ergebnis. Die meisten Profis verwenden große Softlights mit gedimmter Intensität, kombiniert mit harten Seitenlichtern, um die Unvollkommenheiten, die hartes Licht tendenziell hervorhebt, abzudecken und subtile, geglättete Porträts zu erzeugen.
3. Farbtemperaturen
Selbst wenn Sie ein Anfänger sind, müssen Sie wissen, dass wenn Ihre Bilder zu kühl oder zu warm wirken, sie Ihnen ein unnatürliches Gefühl vermitteln. In solchen Situationen muss man den Weißabgleich manuell an die Lichtquelle anpassen; neue Kameramodelle verfügen über einen automatischen Weißabgleichsmodus, um damit umzugehen, aber eine professionellere Methode ist es, die Lichtquelle vor der Aufnahme solcher Bilder anzupassen. Hierbei sticht eine verstellbare Lichtquelle wie das SIRUI C150X 150W Handheld Pocket Light hervor.
Entwickelt für Anfänger und Profis erhalten Sie ein tragbares Paket mit einer 150-Watt-Lichtquelle, die mehr als 5300 Lux präzises Licht liefert. Sie haben außerdem die volle Kontrolle über die Farbtemperaturen und können sogar mit einer Softbox arbeiten, um die weichen Porträts zu erzielen, die jeder Anfänger meistern möchte. Eine wertvolle Ergänzung Ihrer Ausrüstung, die für Vlogs und Außenaufnahmen verwendet werden kann.
Die Verwendung solcher Lichter bietet Ihnen eine genaue Beleuchtung und eine bessere Kontrolle der Farbtemperaturen, aber um verbleibende Fehler in Bildern (die leicht auftreten können) zu beheben, verwenden die meisten Profis RAW-Dateien anstelle von JPEG für ihre Bilder. Dieses Dateiformat ist speziell dafür ausgelegt, Weißabgleichsfehler während der Nachbearbeitung zu korrigieren.
4. Lichtarten in der Fotografie
Die Kategorisierung von Lichtquellen ist ziemlich einfach; die häufigste Art von Lichtquelle auf unserem Planeten ist die Sonne, die in Form von natürlichem Licht vorliegt, d. h. Sonnenlicht und Umgebungslicht. Wahrscheinlich die am häufigsten verwendete Lichtquelle und ideal für gängige Fotografie-Bereiche, einschließlich Porträt-, Landschafts- und Straßenaufnahmen.
Dann gibt es kontinuierliche Beleuchtungssets, die immer eingeschaltet sind und in verschiedenen Bauformen erhältlich sind. Dazu gehören LED-, HMI-, Wolfram- und Leuchtstofflampen, die alle für unterschiedliche Anwendungsfälle verwendet werden. Außerdem gibt es Blitz- und Stroboskopbeleuchtung, die sich am besten eignen, um Bewegungen im Studio und bei der Eventfotografie einzufrieren.
Die am häufigsten verwendeten von Profis und Anfängern sind LED-Dauerlichter, da sie mehr Effizienz, bessere Farbgenauigkeit und Portabilität bieten. Solche Setups sind benutzerfreundlich und können in nahezu allen fotografischen Szenarien eingesetzt werden. Ein solches Setup, das von uns als die beste Dauerbeleuchtung für die Fotografie eingestuft wird, ist das C150X-Kombiset, das besonders für Anfänger (und Profis) empfohlen wird, die im Studio für kommerzielle Aufnahmen oder im Freien arbeiten, sogar für Run-and-Gun-Aufnahmen!
Bevor wir unseren Fotografie-Beleuchtungsleitfaden für Anfänger abschließen, ist es erwähnenswert, dass das Verbringen einiger Zeit mit Lichtquellen und deren Anwendungsfällen einen großen Einfluss darauf haben wird, wie Sie mit dem Fotografieren beginnen. Für Anfänger empfehlen wir, viel Zeit damit zu verbringen, mit weichem und hartem Licht sowohl in Front- als auch in Seitenbeleuchtungspositionen zu experimentieren. Je mehr Sie über Licht wissen, desto besser werden Ihre Bilder.
