Leggi la nostra guida completa all'illuminazione fotografica per principianti, che spiega consigli professionali molto semplici ma preziosi per l'illuminazione e raccomandazioni per l'attrezzatura di illuminazione.
Cosa rende una buona foto? Beh, la fotografia, nel suo nucleo, riguarda la cattura della luce adeguata nella tua fotocamera. La parola "adeguata" è complicata qui poiché può essere influenzata da molti fattori, e il risultato finale dipenderà molto dalla luce, che determinerà la profondità, la chiarezza e persino l'emozione della foto. In altre parole, non importa quanto costoso sia il corpo macchina e l'obiettivo, una cattiva luce porterà a immagini opache e poco ispirate.
Ecco perché le tendenze di ricerca di “guida all'illuminazione fotografica per principianti” sono sempre in cima ai motori di ricerca, poiché molti principianti sono interessati a padroneggiare l'abilità di catturare la luce corretta. Senza dimenticare, c'è anche la composizione (come tutti gli elementi sono disposti per l'immagine) e l'esposizione, che è l'equilibrio tra luce e oscurità. Parlando di illuminazione, qui devi concentrarti su tre cose:
1. Posizionamento
Se ci pensi, la posizione della fonte di luce influisce significativamente sulla nostra visione nella vita quotidiana ed è lo stesso con la fotocamera, rendendo quindi il posizionamento l'argomento più importante nella nostra guida all'illuminazione fotografica per principianti.
Puoi spostare una fonte di luce in base all'inquadratura desiderata, e altre volte devi spostare il soggetto invece della fonte di luce. Ad esempio, nel caso del Sole, l'oggetto deve muoversi, mentre nel caso di una fonte di luce artificiale come una candela o una luce fotografica, la fonte di luce può essere spostata.
Quando si sposta la luce, si può optare per una luce frontale, che minimizza le ombre sul soggetto ed è comunemente usata nella fotografia di bellezza. I ritratti solitamente utilizzano l'illuminazione laterale per profondità e contrasto, e se preferisci scatti più drammatici per silhouette, allora la controluce fa per te. Essa crea dimensione per oggetti piccoli come gioielli ed elettronica ed è ottima per la fotografia di prodotto.
2. Luce morbida e luce dura:
Se il posizionamento è fatto correttamente ma i lumen emessi dalla tua fonte di luce non sono sufficienti, il risultato non sarà quello che potresti aspettarti. Scegli qualcosa che abbia almeno una potenza di 100W+ e un alto CRI o indice di resa cromatica per una migliore accuratezza dei colori sugli oggetti. Ora hai una buona fonte di luce, il posizionamento è corretto, ma quanto sono chiare o scure quelle ombre dietro l'oggetto?
Qui entrano in gioco le luci dure e morbide: le luci dure creano ombre e contrasti forti, mentre le luci morbide sono l'opposto. Le luci morbide vengono utilizzate quando è necessaria una transizione sottile tra le aree scure e morbide di un'immagine. Le luci dure creano transizioni molto più "drammatiche" e a volte hanno una cattiva reputazione nei ritratti perché mettono in evidenza tutte le imperfezioni della pelle.
Ma l'uso di entrambi dipende da scenari diversi. Nella maggior parte dei casi, per un principiante, la luce morbida sarà un ottimo punto di partenza poiché imiterà l'illuminazione frontale della direzione della luce con cambiamenti sottili con cui lavorare. Tuttavia, la distanza influenzerà notevolmente il risultato. La maggior parte dei professionisti utilizza grandi luci morbide con intensità attenuata abbinate a luci laterali dure per coprire le imperfezioni che la luce dura tende a mettere in evidenza e creare ritratti sottili e levigati.
3. Temperature del colore
Anche se sei un principiante, devi sapere che se le tue immagini appaiono troppo fredde o troppo calde, danno una sensazione innaturale. In tali situazioni, bisogna regolare manualmente il bilanciamento del bianco per adattarlo alla fonte di luce; i nuovi corpi macchina dispongono di una modalità di bilanciamento del bianco automatica per gestire questo, ma un modo più professionale è regolare la fonte di luce prima di scattare tali foto. È qui che una fonte di luce regolabile come la SIRUI C150X 150W Handheld Pocket Light si distingue.
Progettato sia per principianti che per professionisti, ottieni un pacchetto portatile dotato di una sorgente luminosa da 150 watt che emette più di 5300 lux di luce precisa. Hai anche il pieno controllo delle temperature di colore e puoi persino lavorare con un softbox per ottenere i ritratti morbidi che ogni principiante desidera padroneggiare. Un'aggiunta preziosa al tuo equipaggiamento che può essere utilizzata per vlog e riprese all'aperto.
L'uso di tali luci ti garantirà un'illuminazione accurata e un migliore controllo delle temperature di colore, ma per affrontare eventuali errori residui nelle immagini (che sono soggetti a verificarsi), la maggior parte dei professionisti utilizza file RAW invece di JPEG per le loro foto. Questo formato di file è appositamente progettato per correggere gli errori di bilanciamento del bianco durante la post-elaborazione.
4. Tipi di illuminazione nella fotografia
La categorizzazione dei tipi di fonti di luce è piuttosto semplice; il tipo di fonte di luce più comune sul nostro pianeta è il sole, che si presenta sotto forma di luce naturale, cioè luce solare e luce ambientale. Probabilmente la fonte di luce più comunemente utilizzata ed è ottima per nicchie fotografiche comuni, inclusi ritratti, paesaggi e scatti di strada.
Poi ci sono le configurazioni di illuminazione continua, che sono sempre accese e disponibili in diverse forme. Queste includono luci LED, HMI, al tungsteno e fluorescenti, tutte utilizzate per diversi casi d'uso. Poi ci sono anche le luci flash e stroboscopiche, ideali per congelare il movimento in studio e nella fotografia di eventi.
Le più comuni utilizzate sia dai professionisti che dai principianti sono le luci continue a LED, poiché offrono maggiore efficienza, migliore precisione del colore e portabilità. Questi setup sono facili da usare e possono essere impiegati praticamente in tutti gli scenari fotografici. Uno di questi setup, che abbiamo classificato come la migliore illuminazione continua per la fotografia, è il combo C150X, altamente raccomandato per principianti (e professionisti) che lavorano in studio per riprese commerciali o all'aperto, anche per riprese run-and-gun!
Prima di concludere la nostra guida all'illuminazione fotografica per principianti, vale la pena menzionare che dedicare del tempo alle sorgenti luminose e ai loro casi d'uso influenzerà notevolmente il modo in cui inizierai a scattare foto. Per un principiante, consigliamo di trascorrere molto tempo sperimentando con luci morbide e dure sia in posizioni di illuminazione frontale che laterale. Più conosci la luce, migliori saranno le tue foto.
