2025年版のガイドを読んで、今年の製品写真の照明セットアップの計画方法を基本の簡単な説明と照明オプションのおすすめとともに学びましょう。
2025年はAIのおかげで大きな変革が起きており、これまでのeコマースやマーケティングのやり方に影響を与えています。これらの分野での主要なルーチンの一つが製品写真撮影であり、新しいソフトウェア技術によっても大きな影響を受けています。
しかし、製品写真撮影は依然として、カメラ本体やレンズシステムの確かな知識、そして何よりも製品写真の照明セットアップに熟練した技術を必要とする昔ながらの写真技術に依存しています。
確かに、CanvaやCapCut、そして毎日のようにAppstoreでリリースされる新世代のAI編集ツールのような新しいソフトウェアにより、スマートフォンのカメラで製品写真がかなり手軽に撮れるようになりました。
それでも、現時点ではAI生成の写真は、適切なカメラ機材とプロの照明セットアップで得られるプロ品質の製品写真には及びません。写真技術を回避する近道はなく、よく言われるように、良い写真はただ撮れるものではなく、作り出すものです。
カメラ機材とともに、照明セットアップに注意を払わなければ、製品写真の結果は大きく損なわれます。数千ドルをかけた照明セットアップがうまく機能しないこともあれば、数百ドルのセットアップでプロ級の結果を得ることも可能です。
だからこそ、照明の仕組み、写真における照明の種類、そしてそれに合う機材を理解することは、結果を出しつつお金を節約するために絶対に重要です。次に、どの種類の光（光源に応じて）を使うかを知る必要があります。なぜなら、使用する機材全体が利用可能な光と連動しなければならず、光がなければ写真は文字通り存在しないからです。
そのために、写真における照明の基本的な種類と自分の用途に合うものを学ぶ必要があります。これらの種類は光源に基づいて分類されます。最も一般的なのは私たちの愛する太陽（ライフスタイル製品写真や自然なショットに最適）、LEDライトのような連続光源（初心者に最適で推測を排除）、宝石、ガラス製品、反射面に使われる高輝度ストロボライト、そして過去数年で驚くほど進化し、製品写真に滑らかな逆光や個性を加えるのに非常に人気のRGBパネルライトです。
そのような有能なRGB照明オプションの一つがSIRUI B15Rで、さまざまな物体に合わせて無限の可能性を持つ曲げられるパネルです。このライトは広いCCT範囲と印象的な1100ルクスの出力を持ち、次世代の曲げられるデザインに詰め込まれています。基本的にはジンバルにライトが付いたようなものです。
とはいえ、上記のすべての光源の中で最も一般的に使われるのは太陽です。無料でどこにでもあり、実験も簡単ですが、製品撮影には制限があります。昼間しか使えず、特定の製品写真タイプにしか使えないためです。だからこそ、連続光は屋内外の両方で多くの製品写真家に広く使われています。新世代のLED連続光は小型で携帯性が高く効率的だからです。
手のひらサイズの小さなライトでプロ級の結果を出すには、2025年の写真撮影に最適な連続光はSIRUI C150X liteで、同クラスのライトと比べて5000ルーメン以上を提供し、さまざまなアクセサリーに対応し、Vマウントがあり、傾けることもできます。
さて、基本がわかりました。以下は、2025年に予算とパフォーマンスを考慮しつつ利用可能な照明オプションで有能な製品写真の照明セットアップを計画するための3ポイントガイドです：
1. 撮影をイメージする。
「プリプロダクション」段階でしっかり計画を立てましょう。これは宿題をするようなもので、選んだ製品の撮影を計画しイメージするために時間をかける必要があります。製品ごとに背景、カメラレンズ、焦点距離、照明などの要件は異なります。
製品は屋内向きか屋外向きか？写真の雰囲気はどうするか（フレッシュ、レトロ、葉っぱの多い、乾燥、湿ったなど）？小道具や背景を使うと詳細が増すか、それとも気を散らすだけか？これらはすべてプリプロダクションであり、あなただけができることです。創造的な気分でなければ、Pinterestで競合他社の製品写真のアイデアを見て、自分なりのバージョンを実装しましょう。カメラを手に取る前にこれらすべてを行ってください。
2. 一般的な照明セットアップ：
撮影イメージと使いたい光の種類（上記参照）がわかったら、次はどの製品写真照明セットアップが製品に適しているかを決めます。最も一般的なのは3灯セットアップで、正面光またはキーライト、側面光またはフィルライト、バックライトを使います。これら3つは通常、互いに45度の角度で配置され、セット上に三角形を形成します。ただし、この角度は固定ではなく、最終結果に応じて動かせます。
次に、単一の連続光源だけを使う単灯セットアップがあります。適切に使えば製品写真に十分対応でき、必要なのは技術と少しの創造性だけです。このセットアップでは、単一のライトとV字型の白いフォームボードを使い、反射板として影を和らげます。このセットアップで最適な連続光は、光度の全範囲をうまくコントロールできるものです。なぜならここでは一つの光だけを使うからです。
二灯セットアップはメインライトとフィルライトを使い、フィルライトは被写体の上または下に置いて影を消します。プロがよく使うもう一つのセットアップはグラデーション照明で、ライトを90度で垂直に異なる高さに置くか、45度で直接下向きと上向きに同じ面に置き、被写体の位置を変えずにグラデーションを作ります。もう一つの一般的なグラデーションセットアップは、暖色と寒色のライトを使って二色温度のグラデーションを作る方法です。
3. 光の処理
今年最も一般的な光の処理方法はソフトボックスとリフレクターの使用です。特にソフトボックスは形状がさまざまで、写真家の目的に応じて柔軟な反射素材で作られています。どちらも影を埋め、明るくしたい部分を強調するのに優れており、連続光源とともに使われます。
