Dla wielu marek, jeśli chcą poprawić swoją reputację, wyświetlanie i reklama są bardzo ważnymi ogniwami. W czasach, gdy popularne są krótkie filmy, użycie wideo jako medium ma oczywiście więcej zalet w komunikacji niż tekst i obrazy.
Niezależnie od tego, czy jest to firma, czy osoba prywatna, w procesie tworzenia filmów konieczne jest zachowanie równowagi między dwoma aspektami:
Jedną z nich jest ogólna jakość filmu, w tym obrazu, dźwięku, opakowania wideo itp.; drugi to koszt. Na podstawie zadowalającej jakości obrazu operatorzy naturalnie mają nadzieję, że im niższy koszt, tym lepiej.
W grze między nimi wiele osób jest skłonnych do nieporozumienia: myślą, że im więcej pieniędzy zainwestują, tym lepsze będą wyniki.
Jednak tak nie jest.
Jeśli zastosujemy odpowiednią metodę i opanujemy niezbędne umiejętności strzeleckie, nawet przy bardzo niskich kosztach, możemy nakręcić przebój filmowy komercyjnym zmysłem wzroku.
01. Niech światło i cień się poruszają
Fotografia to sztuka światła, a faktura obrazu zależy w dużej mierze od ukształtowania światła.
Aby uzyskać dynamiczne i zaawansowane efekty w małych scenach, oprócz zwykłego ruchu kamery, czyli tego, co zwykle nazywamy „panoramowaniem i podnoszeniem w trybie push-pull”, inną najwygodniejszą i najskuteczniejszą metodą jest użycie świateł w Ruch w obrazie.
Na przykład w tej pracy, podczas fotografowania zegarka, używany jest lekki ruch zamiatania i cięcia światła.
Ten rodzaj ruchomego światła może nie tylko pokazać teksturę produktu, ale także do pewnego stopnia uniknąć statycznego i sztywnego obrazu, dzięki czemu film wygląda na bogatszy i bardziej dynamiczny, przyciągając w ten sposób uwagę widzów i pozwalając im skupić się na Sam produkt.
Oczywiście dla różnych produktów wymagane są różne schematy oświetlenia. Oświetlając zegarek, musimy zarysować krawędź produktu poprzez ruch światła, aby podkreślić jego fakturę.
A jeśli jest to produkt podobny do szminki, podczas oświetlania musimy wziąć pod uwagę jego lustrzany materiał. Z jednej strony ta odblaskowa powierzchnia wymaga od nas ścisłej kontroli obiektów na miejscu, aby uniknąć odblasków. Noś pomoc, aby zapewnić czystość ekranu
Z drugiej strony możemy zmniejszyć liczbę świateł i użyć piankowych desek lub białych flag do wypełnienia światłem. W ten sposób nie tylko nie zabraknie światła, ale sam produkt zostanie ukształtowany dzięki silnemu odbiciu światła przez materiał lustra.
02. Stwórz atmosferę sceny
Emocje i atmosfera są wszechobecne i mają kluczowe znaczenie w filmie, a nauka tworzenia atmosfery może odegrać dużą rolę w poprawie wyglądu i stylu filmu.
W tym klipie reżyser zaczyna głównie od dwóch aspektów koloru i kształtu. Dzięki przejściu z czerni i bieli na kolor zapewnia ludziom doskonały kontrast wizualny, a także pokazuje kolorowe kolory, które ożywiają telefony komórkowe.
Kolor tła wykorzystuje nisko nasycony kontrastowy kolor czerwony i niebieski, co jest wesoły i żywy, a projekt kostiumu postaci również odzwierciedla kolor tła, a także koresponduje z dopasowaniem kolorystycznym samego telefonu.
Dodatkowo dostępne są różne tryby oświetlenia dla chłopców i dziewcząt.
Na przykład w tej scenie, oświetlając postać, musisz najpierw rozjaśnić obiekt, a następnie oddzielić go od tła za pomocą światła wypełniającego, i dodaj kilka źródeł światła z boku, aby zarysować sylwetkę postaci.
Dodatkowo, ponieważ modelka jest dziewczyną, użyjemy dyfuzora, aby uzyskać miękkie światło, dzięki czemu szczegóły twarzy dziewczyny będą wyglądać delikatnie i czysto; ale jeśli modelem jest chłopiec, zwykle stosuje się stosunkowo mocne światło, aby podkreślić twardy temperament chłopca
03. Dobrze wykorzystaj rekwizyty
Użycie rekwizytów może sprawić, że elementy obrazu będą bardziej zróżnicowane i do pewnego stopnia zrekompensować ograniczenia związane z niewielkimi kosztami przestrzeni i miejsc do kręcenia reklam.
Na przykład podczas kręcenia produktów cyfrowych możemy użyć kwiatów jako symboliczne rekwizyty i użyj podobnych efektów świetlnych, aby stworzyć wizualne połączenie między nimi, podkreślając delikatne i piękne cechy produktów fotografowania.
Innym przykładem jest użycie pszenicy jako rekwizytu podczas kręcenia napojów alkoholowych, ponieważ nie tylko pszenica jest surowcem do piwa, ale także może tworzyć kontrast między zimnymi i ciepłymi kolorami, co wzmacnia napięcie obrazu.
t1>
Oczywiście możemy również spróbować użyć rekwizytów, które wydają się nie mieć nic wspólnego z samym produktem, aby stworzyć efekt wizualny obrazu.
Podczas kręcenia tej reklamy perfum czerwony i niebieski atrament były bezpośrednio spryskane wodą, aby stworzyć dynamiczny obraz tła, dzięki czemu wspaniały obraz perfum zakorzenił się głębiej w sercach ludzi.
Chociaż tanie tworzenie ograniczy do pewnego stopnia użycie sprzętu fotograficznego, miejsc i rekwizytów, poprzez naukę można zdobyć różnorodne praktyczne umiejętności fotografowania, a także subtelne kreatywne pomysły, które pomogą przełamać czynniki takie jak jak liczba osób, sprzętu, miejsc itp.
Użyjmy ograniczonego kosztu, aby wykazać się nieograniczoną kreatywnością i tworzyć kreatywne reklamy, które są lepsze niż średni poziom na rynku.
.