Przeczytaj tutaj, aby poznać dogłębny przykład ujęcia szerokokątnego w filmie i dowiedzieć się, jak ta technika filmowa wzmacnia wizualne opowiadanie historii, ustanawiając kontekst, podkreślając skalę i tworząc emocjonalny wpływ.
Wprowadzenie:
We współczesnym przemyśle filmowym ujęcia szerokokątne są planowane tak, aby pełnić wiele funkcji reżyserskich. Mogą służyć do tworzenia relacji przestrzennych w kadrze, przyciągać uwagę widzów, zapraszać ich do spokoju lub sprawiać, że czują się przytłoczeni nieustannym chaosem, a także zapowiadać nadchodzące elementy fabuły, tworząc nastrój.
Szerokokątne ujęcia rejestrowane w dzisiejszym przemyśle można podzielić na różne typy; każdy z nich pełni kilka kluczowych funkcji narracyjnych w wideo. Najczęstsze ujęcia szerokokątne i ich przykłady to:
Rodzaje ujęć szerokokątnych w wideografii:
1. Ujęcie ustanawiające:
Jak sama nazwa wskazuje, to szerokokątne ujęcie ustanawia scenę pod względem lokalizacji lub czasu. Głównym celem tego ujęcia jest zorientowanie widza w kontekście nadchodzącej sceny, co osiąga poprzez uchwycenie szerokiego widoku otoczenia, który może pokrywać się z szerokimi lub bardzo szerokimi scenami później w filmie.
Przykładem ujęcia szerokokątnego służącego do ustanowienia intencji jest scena otwierająca Star Wars: Nowa nadzieja, gdy kamera przesuwa się z przestrzeni kosmicznej, ukazując kilka planet, a pomiędzy nimi ogromny Gwiezdny Niszczyciel Imperium.
2. Ujęcie szerokokątne / Pełne ujęcie
WS to termin określający standardowe ujęcie szerokokątne, które wygodnie kadruje obiekt w całości i jest w pełni widoczne. To ujęcie pokazuje również dużą część tła i zapewnia dużo kontekstu zarówno dla postaci, jak i miejsca, w którym się znajduje.
Przykładem ujęcia szerokokątnego są wszystkie sceny z trylogii Władca Pierścieni, w których Gandalf jest widoczny w całości na tle rozległych krajobrazów.
3. Ekstremalne ujęcie szerokokątne
Jak sama nazwa wskazuje, te ujęcia ekstremalnie wykorzystują szerokokątne nagrania, w których obiekt jest ledwo widoczny lub może być całkowicie niewidoczny. Te ujęcia mają na celu uchwycenie rozległości lub skali otoczenia wokół obiektu i przekazanie historii na szerszą skalę.
Przykładem szerokiego ujęcia w ekstremalnej formie są sceny pustynne z Lawrence'a z Arabii, w których staje się on małą postacią na tle rozległego piaskowego krajobrazu. Takie sceny podkreślają samotność postaci i to, jak mały jest w kadrze.
4. Ujęcie mistrzowskie
To ujęcie służy jako podstawa, do której montażyści wracają podczas edycji. Sceny te stanowią ciągłą bazę, ponieważ są nagrywane od początku do końca całej sceny. Są uchwycone z kąta kamery, który obejmuje wszystkich bohaterów sceny, a ich kluczowe elementy są widoczne w kadrze.
Przykładem szerokiego ujęcia tego typu jest 12-minutowe, niezwykle imponujące ujęcie mistrzowskie z filmu Extraction 2020, w którym Tyler Rake umieszcza widza bezpośrednio w centrum zapierającej dech w piersiach sceny walki.
5. Ujęcie kowbojskie
Dosłownie czerpiąc swoją nazwę z filmów (znane również jako ujęcie amerykańskie), jest to średnio-długie ujęcie kamery, które obejmuje postać od czubka głowy do mniej więcej okolic kolan. To ujęcie stało się popularne, gdy amerykańskie filmy o Dzikim Zachodzie były na topie, a ich celem było pokazanie widzom zarówno twarzy postaci, jak i ich kabur z bronią.
Przykładem ujęcia kowbojskiego jest słynna scena pojedynku w filmie Za garść dolarów z Clintem Eastwoodem. Jeśli obejrzysz tę scenę ponownie, zauważysz, jak kadr został utrzymany, aby pokazać ich broń wraz z ciałem.
Najlepszy obiektyw do szerokich ujęć w 2025 roku
W kinowym uniwersum obiektywy anamorfotyczne są uważane za podstawowe, ponieważ są zaprojektowane tak, aby zachować wysoką szczegółowość w szerokich proporcjach obrazu oraz generować niebieskie flary i piękne owalne bokeh. Jednym z takich urządzeń optycznych na obecnym rynku jest zestaw obiektywów SIRUI Saturn 35/50/75mm Full-frame Carbon Fiber Anamorphic Lens, który jest zaprojektowany dla dzisiejszych twórców treści i niezależnych filmowców, aby przekroczyć ich ograniczenia kreatywne.
Obiektywy wyposażone są w optykę anamorfotyczną nowej generacji, która pozwala nagrywać materiał z kompresją 1,6x, uzyskując szerokoekranowy format obrazu, taki jak 2,39:1. Taki film ma pożądaną poziomą ekspansję z unikalnym owalnym bokeh, bez nadmiernego zniekształcenia.
T2.9 utrzymuje obraz bardzo jasny i zachowuje ostrość od krawędzi do krawędzi, tak jak widzisz to w Hollywood. A to wszystko w cenie trzy razy niższej niż podobne klasy obiektywów. Dla osób, które chcą nakręcić powyższe ujęcia szerokokątne, zaleca się wypróbowanie tej serii obiektywów, aby uzyskać niemal hollywoodzką i kinową jakość.
Podsumowując:
Omówiliśmy tutaj przykład szerokiego ujęcia i jego odpowiednie typy. Wszystkie te szerokie ujęcia, na podstawowym poziomie, mogą pełnić kilka kluczowych funkcji, które są powszechnie stosowane w produkcji wideo przez profesjonalistów. Aby nakręcić szerokie ujęcia o kinowej jakości tego typu, rozważ inwestycję w zestaw obiektywów SIRUI Saturn, który jest zbudowany z optyką nowej generacji i zapewnia oszałamiające rezultaty.
