Прочитайте нашу статью, чтобы получить чёткое понимание основных типов движений камеры с примерами и рекомендации по их эффективному использованию. Незаменимо для видеотворцов и кинематографистов, а также наши рекомендации по объективам.
Введение:
Спросите любого опытного видеооператора, и он может поделиться секретом, что основа любого достойного видео — это его повествование, которое привлекает внимание зрителей. Однако история — это не всё, здесь также играют роль многие другие технические аспекты.
Одним из них являются движения камеры, которые вы используете в каждой сцене. Выбор подходящего движения камеры в ваших видео — это навык, который требует времени для развития, но обязательно усилит ваше влияние на зрителей.
По сути, всё сводится к тому, как вы вводите каждую сцену в контекст и следуете за объектом в истории, устанавливая глубокую связь со зрителями. Вот основные типы движений камеры с примерами, которые вам нужно знать, чтобы эффективно ими управлять.
Типы движений камеры:
1. Панорамирование
Очень распространённая техника перехода между двумя сценами, когда камера оператора закреплена на месте (обычно на видеоштативе) и движется, плавно перемещаясь горизонтально по сцене справа налево или наоборот. При быстром выполнении получаются резкие панорамирования (whip или swish pans), которые почти напоминают размытие движения в переходах.
2. Вращение камеры
Часто используемая в раннем кинематографе техника, которая заключается в буквальном вращении камеры и намеренно дезориентирует зрителя, вызывая чувство тревоги, поэтому её не используют слишком часто.
3. Наклонный кадр
Как следует из названия, этот кадр можно сделать, установив камеру на штатив и плавно перемещая её либо вниз, либо вверх. Его иногда путают с панорамированием, которое подразумевает горизонтальное движение, тогда как наклонный кадр включает вертикальное движение.
4. Педестальный кадр
Этот кадр похож на наклонные кадры, но отличается тем, что движение в кадре достигается за счёт вертикального перемещения всей камеры вверх или вниз без изменения угла или расстояния. В титуле вы меняете только угол камеры, а не её положение. Такие кадры обычно используются для раскрытия чего-то в сцене.
5. Аэрофотосъёмка
Десять лет назад, если бы мы говорили об этих кадрах, для них потребовался бы вертолёт, но теперь дроны сделали их простыми и доступными. Аэрофотосъёмка используется, когда зрителям нужно увидеть окружение в кадре с высоты птичьего полёта на большой территории.
6. Зум-кадр
Как следует из названия, этот кадр использует эффект зума, достигаемый изменением фокусного расстояния, создавая впечатление приближения к объекту или удаления от него без физического перемещения камеры.
7. Долли-кадр
Этот кадр достигается за счёт физического перемещения всей камеры вперёд или назад. Этот кадр часто путают с зумом, но он отличается как технически, так и по ощущению. Долли-кадр использует реальное движение камеры, тогда как зум-кадр достигается изменением фокусного расстояния, в результате чего изображение либо увеличивается, либо уменьшается.
8. Стедикам
Также известный как «стабилизированный», «плавающая камера» и «трекинговые кадры», этот тип съемки позволяет гораздо больший диапазон движений, чем кадры с тележки или движением по рельсам, буквально отслеживая объект во время сцены с большим количеством движений, чем тележка или зум. Камера крепится к оператору, что позволяет динамично перемещаться по сцене.
9. Ручное движение камеры
Часто используется при съемке экстренных, штурмовых и боевых сцен, он вводит рывки и непредсказуемость в кадр, чтобы глубже вовлечь зрителя и погрузить его в сцену.
10. Кадр с движением по горизонтали (Truck Shot)
Они очень похожи на кадры с тележки, но отличаются тем, что камера движется горизонтально, а не вперед или назад. Чтобы снять кадры с движением по горизонтали (truck shots), ваша камера должна быть закреплена и перемещаться по рельсам горизонтально. Необходимо обеспечить, чтобы финальный кадр был свободен от рывков и трения для создания плавного движения.
11. Статичный кадр
Да, мы обсуждаем типы движений камеры с примерами, но не менее важно знать, когда стоит использовать статичную съемку. Нужно переходить к статичной съемке с использованием фиксированной камеры на штативе, когда вы хотите придать сценам интенсивность фокуса, позволяя зрителям полностью сосредоточиться на том, что вы передаете. Это может показаться простым на словах, но новички в индустрии создания контента удивятся, как часто это упускается из виду.
Профессиональный объектив для динамичных движений
В конкурентном творческом мире кинопроизводства профессионалам необходимы камеры и объективы, соответствующие кинематографическим стандартам. В отличие от необоснованных цен конкурентов, объектив SIRUI AURORA Series 35mm F1.4 с автофокусом для полнокадровых камер является отличным вариантом в этом году для плавного и выразительного движения.
Созданный с супербыстрой максимальной диафрагмой f/1.4 с возможностью отключения кликов и широкой апертурой, Aurora позволяет кинематографистам снимать от контекста окружающей среды в трекинговых или кинематографических панорамных кадрах до плотных крупным планов в дуге или приближении, используя всего один объектив. Плавный автофокус с продвинутыми STM-моторами делает его подходящим для таких кадров, как движение на тележке и приближение, а улучшенная асферическая оптика обеспечивает ультрачеткое видео и фотографии, сопоставимые по качеству с гораздо более дорогими объективами в этом году.
Подведение итогов
Мы рассмотрели основные типы движений камеры с примерами, но существует множество других специализированных движений. Чтобы добиться кинематографических результатов, выходящих за рамки статичных кадров, и по-настоящему использовать силу кинематографического движения, объектив SIRUI Aurora 35mm является сильной рекомендацией в этом году.
