Прочитайте наше руководство, издание 2025 года, чтобы узнать, как спланировать освещение для продуктовой фотографии в этом году с быстрым обзором основ и нашими рекомендациями по вариантам освещения.
2025 год становится свидетелем значительных изменений благодаря ИИ и влияет на то, как мы раньше занимались электронной коммерцией и маркетингом. Одной из основных задач в обеих этих областях является продуктовая фотография, которая также значительно меняется под воздействием новых программных технологий.
Но продуктовая фотография по-прежнему опирается на хорошие старомодные навыки фотографии, которые требуют прочных знаний о корпусах камер, системах объективов и, что самое важное, умения настраивать освещение для продуктовой фотографии.
Конечно, новое программное обеспечение, такое как Canva, CapCut и новое поколение инструментов редактирования на базе ИИ (которые выходят каждый день в Appstore), сделали продуктовую фотографию вполне выполнимой с помощью способной камеры смартфона.
Тем не менее, новые фотографии, созданные ИИ, пока не могут сравниться с профессиональными фотографиями продуктов, которые вы получите с помощью надлежащего фотооборудования и профессиональной системы освещения. Нет короткого пути, чтобы обойти навыки фотографии; как говорят, хорошее фото не просто получается, его создают.
Вместе с камерным оборудованием ваши результаты в предметной фотографии будут значительно страдать, если вы не уделите внимание вашей осветительной установке. Вы можете потратить тысячи долларов на осветительную установку для предметной фотографии, которая будет работать плохо, или получить профессиональные результаты с установкой, которая обойдется вам в несколько сотен долларов.
Вот почему понимание того, как работает освещение, типов освещения в фотографии и с каким оборудованием они сочетаются, абсолютно важно как для получения результатов, так и для экономии денег. Далее вам нужно знать, какой тип света (в зависимости от источника) вы собираетесь использовать, так как все ваше оборудование должно работать с доступным светом; без него ваши фотографии буквально не существуют.
Для этого вам нужно изучить основы типов освещения в фотографии и понять, какой из них подходит для вашего случая. Эти типы классифицируются в зависимости от источника света; наиболее распространённый — наш любимый солнце (идеально для съёмки товаров в стиле lifestyle и естественных снимков), непрерывные источники света, такие как светодиодные лампы (лучший выбор для начинающих, так как устраняет догадки), высокоинтенсивные стробоскопические лампы (используются для украшений, стеклянной посуды и отражающих поверхностей), и RGB-панельные светильники, которые за последние несколько лет значительно эволюционировали и очень популярны для создания плавной подсветки и добавления индивидуальности фотографиям продуктов.
Одним из таких мощных вариантов RGB-подсветки является SIRUI B15R — гибкая панель, созданная для соответствия различным объектам с неограниченными возможностями. Свет имеет широкий диапазон CCT с впечатляющей яркостью 1100 люкс, всё это упаковано в дизайн следующего поколения с возможностью изгиба. По сути, это похоже на гимбал, но со светом.
При этом из всех упомянутых источников света самым часто используемым является солнце; оно бесплатное, повсюду и с ним легко экспериментировать, но для съемки продуктов оно имеет ограничения, так как его можно использовать только днем и оно ограничивает вас в использовании с определенными типами продуктовых фотографий. Вот почему непрерывные источники света довольно часто используются большинством продуктовых фотографов как в помещении, так и на улице, поскольку новое поколение светодиодных непрерывных светильников меньше, портативнее и эффективнее.
Для профессиональных результатов при сохранении размера света, не превышающего размер вашей ладони, лучшим постоянным освещением для фотографии в 2025 году является SIRUI C150X lite, который обеспечивает более 5000 люмен по сравнению с аналогичными светильниками, поддерживает различные аксессуары, оснащён v-образным креплением и может наклоняться.
Теперь вы знаете основы. Ниже приведено наше трехшаговое руководство по планированию эффективной схемы освещения для предметной фотосъемки в 2025 году с учетом бюджета и производительности, работая с доступными вариантами освещения:
1. Визуализируйте вашу съемку.
Правильно планируйте на этапе «предпроизводства», что по сути означает выполнение домашней работы, то есть вам нужно потратить некоторое время на планирование и визуализацию съемки выбранного вами продукта. Каждый продукт требует разных условий для фона, объектива камеры, фокусных расстояний, освещения и прочего.
Ваш продукт предназначен для использования в помещении или на улице? Какое настроение должна передавать фотография (свежая, ретро, лиственная, сухая, влажная и т. д.)? Использование реквизита и фонов добавит больше деталей или только отвлечет внимание? Это вся ваша подготовка к съемке, и только вы можете это сделать. Если у вас нет вдохновения, зайдите на Pinterest, чтобы получить идеи по продуктовой фотографии и посмотреть, как это делают конкуренты, а затем реализуйте свою версию. Сделайте все это до того, как возьмете в руки камеру.
2. Распространённые схемы освещения:
Как только вы определитесь с тем, каким вы хотите видеть результат и какие типы освещения вам нужны (описано выше), следующим шагом будет выбор подходящей схемы освещения для предметной фотографии вашего продукта. Наиболее распространённой является схема с тремя источниками света для предметной фотографии, которая использует фронтальный свет или ключевой свет, боковой свет или заполняющий свет и задний свет. Эти три источника обычно располагаются под углом 45 градусов друг к другу, образуя треугольник на съемочной площадке. Однако этот угол не является фиксированным; вы можете изменять его в соответствии с вашими требованиями к конечному результату.
Затем есть установка с одним источником непрерывного света, который, при правильном использовании, может справиться с задачей не хуже для предметной фотографии; все, что вам нужно, — это умение и немного креативности, чтобы использовать его. В этой установке вы можете использовать один источник света и белую пенопластовую панель V-образной формы, которая служит отражателем и также смягчает тени. Лучшее непрерывное освещение для фотографии в этой установке — это то, которое обеспечивает хороший контроль над всем диапазоном яркости, так как вы работаете только с одним источником света.
Двухсветовая установка использует основной свет, а другой обеспечивает заполняющий свет, который размещается над или под объектом, чтобы устранить любые тени. Еще одна распространенная установка, используемая профессионалами, — градиентное освещение, при котором градиент создается путем размещения светильников под углом 90 градусов, направленных вертикально вверх на разной высоте, или под углом 45 градусов, направленных прямо вниз, а затем вверх на той же поверхности без изменения положения объекта. Еще одна распространенная градиентная установка — использование теплого и холодного света для создания градиентов двух цветовых температур.
3. Обработка вашего света
Самый распространённый способ обработки вашего света в этом году — использование софтбоксов и отражателей. Более популярны софтбоксы, которые бывают разных форм для различных целей фотографов и изготовлены из гибких поверхностей из отражающего материала. Оба отлично подходят для заполнения теней и добавления яркости в области, которые нужно выделить, и используются с непрерывным источником света.