Lesen Sie hier, um ein ausführliches Beispiel für eine Weitwinkelaufnahme im Film zu entdecken und zu erfahren, wie diese filmische Technik das visuelle Erzählen durch Kontextsetzung, Betonung der Größenordnung und Schaffung emotionaler Wirkung verbessert.
Einführung:
In der modernen Filmindustrie werden Weitwinkelaufnahmen so geplant, dass sie verschiedene Funktionen in der Regie erfüllen. Sie können verwendet werden, um räumliche Beziehungen im Bild herzustellen, die Aufmerksamkeit der Zuschauer zu lenken, um sie einzuladen, Ruhe zu empfinden oder sich von unaufhörlichem Chaos überwältigt zu fühlen, oder um kommende Storyelemente anzudeuten und die Stimmung zu setzen.
Die heute in der Branche aufgenommenen Weitwinkelaufnahmen können in verschiedene Typen eingeteilt werden; jeder erfüllt mehrere wichtige narrative Funktionen in einem Video. Die gebräuchlichsten Weitwinkelaufnahmen und ihre Beispiele sind wie folgt:
Arten von Weitwinkelaufnahmen in der Videografie:
1. Einstellungsaufnahme:
Wie der Name schon sagt, etabliert diese Weitwinkelaufnahme die Szene in Bezug auf Ort oder Zeit. Das Hauptziel dieser Aufnahme ist es, das Publikum auf den Kontext der kommenden Szene einzustimmen, indem sie eine breite Ansicht eines Schauplatzes einfängt, die später im Film mit weiten oder sehr weiten Szenen überlappen kann.
Ein Beispiel für eine Weitwinkelaufnahme zur Etablierung der Absicht ist die Eröffnungsszene von Star Wars: Eine neue Hoffnung, wenn die Kamera aus dem Weltraum nach unten schwenkt, mehrere Planeten zeigt und dazwischen ein riesiger Sternenzerstörer des Imperiums zu sehen ist.
2. Die Weitwinkelaufnahme / Totale
WS ist ein Begriff für eine Standard-Weitwinkelaufnahme, die das Motiv bequem im Bildrahmen zeigt und vollständig sichtbar ist. Diese Aufnahme zeigt auch einen guten Teil der Hintergrundumgebung und bietet sowohl für die Figur als auch für den Ort, an dem sie steht, viel Kontext.
Ein Beispiel für eine Weitwinkelaufnahme sind all jene Szenen aus der Herr der Ringe-Trilogie, in denen Gandalf vollständig im Bild vor weitläufigen Landschaften zu sehen ist.
3. Die Extreme Weitwinkelaufnahme
Wie der Name schon sagt, nehmen diese Aufnahmen Weitwinkelvideos bis zum Äußersten auf, bei denen das Motiv kaum oder gar nicht sichtbar ist. Diese Aufnahmen sollen die Weite oder das Ausmaß der Umgebung um das Motiv einfangen und die Geschichte auf einer größeren Ebene vermitteln.
Ein Beispiel für eine Totale in Extremen sind die Wüstenszenen aus Lawrence von Arabien, in denen er zu einer kleinen Figur in einer weiten Sandlandschaft wird. Solche Szenen betonen die Einsamkeit der Figur und wie klein sie im Bild erscheint.
4. Masteraufnahme
Diese Aufnahme dient den Editoren als Grundlage, zu der sie während des Schnitts zurückkehren können. Diese Szenen bilden eine kontinuierliche Basis, da sie von Anfang bis Ende der gesamten Szene aufgenommen werden. Sie wird aus einem Kamerawinkel aufgenommen, der alle Charaktere in einer Szene einrahmt und deren Schlüsselelemente im Bild sichtbar sind.
Ein Beispiel für eine Totale dieses Typs ist die 12-minütige, beeindruckende Masteraufnahme aus Extraction 2020, in der Tyler Rake den Zuschauer direkt inmitten seiner atemberaubenden Kampfszene platziert.
5. Die Cowboy-Aufnahme
Der Name stammt buchstäblich aus Filmen (auch bekannt als American Shot) und wird als mittel-lange Kameraaufnahme aufgenommen, die ein Motiv vom Kopf bis ungefähr zum Knie zeigt. Diese Aufnahme wurde populär, als amerikanische Wildwestfilme Mainstream waren und sie dazu dienten, dem Publikum sowohl die Gesichter der Charaktere als auch ihre holstertragenden Waffen zu zeigen.
Ein Beispiel für eine Cowboy-Aufnahme ist die berühmte Schießszene in Für eine Handvoll Dollar mit Clint Eastwood. Wenn Sie diese Szene erneut ansehen, achten Sie darauf, wie der Bildausschnitt so gehalten wird, dass sowohl ihre Waffen als auch der Körper gezeigt werden.
Bestes Kameraobjektiv für Totale im Jahr 2025
Im filmischen Universum gelten anamorphotische Objektive als unverzichtbar, da sie entwickelt wurden, um hohe Details in breiten Seitenverhältnissen zu bewahren und zudem blaue Flares sowie schönes ovales Bokeh zu erzeugen. Ein solches optisches Gerät auf dem aktuellen Markt ist das SIRUI Saturn 35/50/75mm Full-frame Carbon Fiber Anamorphic Lens kit, das für heutige Content-Ersteller und Indie-Filmemacher entwickelt wurde, um ihre kreativen Grenzen zu überschreiten.
Die Objektive verfügen über die nächste Generation anamorphotischer Optiken, die Inhalte mit einem 1,6-fachen Squeeze aufnehmen können und ein Breitbild-Seitenverhältnis wie 2,39:1 erzeugen. Solch ein Video bietet eine begehrte horizontale Erweiterung mit einzigartigem ovalem Bokeh, ohne übermäßig verzerrt zu wirken.
Die T2.9 sorgt für eine sehr helle Aufnahme und behält die Schärfe von Rand zu Rand, genau wie man es in Hollywood sieht. Und das alles zu einem Preis, der dreimal niedriger ist als bei ähnlichen Objektivklassen. Für diejenigen, die die oben genannten Weitwinkelaufnahmen machen möchten, wird empfohlen, diese Objektivserie für nahezu hollywoodreife und kinoreife Ergebnisse auszuprobieren.
Zusammenfassung:
Wir haben hier ein Beispiel für eine Totale und deren jeweilige Typen behandelt. All diese Totalen können auf grundlegender Ebene mehrere Schlüsselfunktionen erfüllen, die von Profis in der Videoproduktion häufig verwendet werden. Um kinoreife Totale dieser Art zu drehen, sollten Sie in das SIRUI Saturn Objektiv-Kit investieren, das mit Optiken der nächsten Generation ausgestattet ist und beeindruckende Ergebnisse liefert.
