Die wichtigsten Filmherstellungs-Praktiken, die für einen guten Film notwendig sind, werden in den folgenden Tipps beschrieben. Während einige davon komplexer erscheinen können als andere, sind alle für sowohl Neulinge als auch erfahrene Nutzer entscheidend. Jeder Filmemacher kann häufige Fehler vermeiden, indem er die unten aufgeführten Filmherstellungs-Strategien anwendet.
- Wählen Sie die richtige Ausrüstung aus
Es ist notwendig, Zugang zu der besten Ausrüstung zu haben. Sie müssen alle Geräte besorgen, die die Arbeit erleichtern können, wie eine Reihe von Objektiven und Kamera-Stützen. Es ist jedoch entscheidend, nur Instrumente von höchster Qualität zu verwenden. Da es zu einem Gewinn führen wird, können Sie es eher als Anfangsinvestition denn als Kosten betrachten.
- Wichtige Kamerafähigkeiten erlernen
Der Kauf einer hochwertigen Kamera mit allen neuesten Funktionen ist der wichtigste Schritt. Niemand wird zum Filmemacher, indem er nur eine Kamera hält, daher müssen Sie wissen, wie man sie richtig bedient. Sie sollten die Techniken kennen, um mit der Kamera die besten Bilder einzufangen, die ein Amateur nicht schafft. Außerdem ist die präzise Platzierung des Objektivs sehr wichtig. Daher sollten Sie sich nach dem Kauf der Kamera mit ihren Funktionen vertraut machen.
- Filmkamerafunktionen
Verwenden Sie beim Filmen jeder Szene stets traditionelle Bildausschnitte und Kamera winkel, um sicherzustellen, dass die gesamte Szene für den Schnitt erfasst wird. Die Grundlagen werden behandelt, aber wenn Sie Zeit haben, können Sie auch Ihre originelleren Fotos machen. Wenn es sinnvoll ist, verwenden Sie für die grundlegenden Aufnahmen ein Stativ sowie Schwenk- und Neigebewegungen, um der Aktion zu folgen. Um die Geschichte wirkungsvoll auszudrücken, können Sie gerne Kamera bewegungen wie Gimbals und Dolly-Aufnahmen einsetzen. Überprüfen Sie stets, ob die Bildkomposition und Beleuchtung die Augen des Betrachters auf den entscheidenden Bereich des Bildausschnitts lenken. Durch den Einsatz von Beleuchtung und das, was die Kamera zeigt oder nicht zeigt, vermitteln Film methoden Bedeutung.
- Werde kreativ mit dem Objektiv
Es ist entscheidend, die Kamera-Winkel und Bilder zu verstehen, die es Ihnen ermöglichen, verschiedene Emotionen in Ihrem Film auszudrücken. Sie können ein anamorphotisches Objektiv verwenden, das die relative Fläche um 100 % vergrößert. Daher verbessern anamorphotische Objektive die Bildqualität, indem sie die vertikale Auflösung erhöhen und das Korn minimieren. Zum Beispiel wird nur 50 % jedes Bildes verwendet, wenn ein 2,40:1-Bild auf 35-mm-Film mit einem typischen sphärischen Objektiv aufgenommen wird.
- Beleuchtung erhöhen
Beim Filmemachen auf einem cinematischen Video ist die Lichtanpassung entscheidend und sollte fachmännisch durchgeführt werden. Sie müssen Strategien entwickeln, um effektiv mit Licht zu spielen. Um die gewünschten Effekte zu erzielen, sollten Sie sich mit Farbeffekten, Helligkeit, Kontrast und anderen Techniken auskennen. Wenn Sie die besten Methoden kennen, ist die Lichtanpassung nicht schwierig.
- Machen Sie eine Reihe von Bildern
Es wird ansprechender sein, eine Geschichte zu erzählen, wenn Sie eine Reihe von Bildern aufnehmen. Die besten Videos entstehen durch die Kombination mehrerer kurzer Abschnitte. Die Einstellungsaufnahme, wie sie in der Filmindustrie genannt wird, erfasst die gesamte Szene. In mittleren Fotos sind häufig mehrere Motive vorhanden. Die Kopf- und Schultern eines Motivs oder einer Person können aus Nahaufnahmen herausgeschnitten werden, um ein Porträt zu erstellen, oder das Motiv oder die Person kann sehr nah aufgenommen werden.
Sieh, welchen Unterschied es für dich machen kann, diese Strategien in deiner Filmproduktion anzuwenden, indem du preiswerte Ausrüstung findest, die deinen Bedürfnissen entspricht!
