すべての映画製作者が知っておくべき5つのカメラショットタイプを探求し、プロジェクトのために力強く魅力的な物語を作りましょう。今年は予算内でプロのショットを撮影するための最適なレンズも紹介しました。
はじめに：
すべての映画制作プロジェクトにおいて、物語を語ることが最も重要な目標であり、それを実行することが成功の鍵となります。このストーリーテリングは、実際にはシーンの物語であり、メッセージやそれに関連する感情、または観客に期待させたい出来事の連続を伝えようとするものです。例えば、POVショットはフレーム内の人物がリアルタイムで体験していることを観客に感じさせることを目的とし、台本なしで行われます。
同様に、ワイドショットは観客に環境で何が起こっているか、シーンがどこで行われているかを伝えることを目的としています。これらすべてが物語の構築であり、動画に流れと意味を生み出します。物語が強ければ強いほど、観客はより引き込まれます。動画作品で物語構築を高めたいなら、インディーズ映画製作者が見落としがちなこれらの基本的なカメラショットに絶対に注目すべきです。
コア カメラのショットタイプ
1. オーバー・ザ・ショルダーショット
OTSショットは最も重要な撮影技法の一つであり、より強力な物語を構築するためにはかなりの時間をかけて練習する必要があります。設定方法としては、被写体が別の人物の肩越し（見える範囲）から撮影され、ミディアムからクローズアップショットになることがあります。このようなショットは会話中のリアクションを見せるのに役立ちます。
2. クローズアップショット
観客として被写体の顔だけに興味があると想像してください。これがクローズアップショットの役割です。被写体の頭と肩、あるいは顔全体だけを捉えてズームインし、被写体を密接に包み込みます。これらのショットはサスペンスやホラーシーン、その後の物語を構築するためによく使われます。極端なクローズアップショットは、顔の一部や物体の単一の特徴に焦点を当てるためにも使われます。例えば、鍵がドアを開ける瞬間や武器が発射される場面などです。
3. カットアウェイショット
映画で非常に一般的なもう一つのショットで、習得が必要です。文脈を与え、緊張感を高め、観客がシーン全体を理解するために必要な未公開の詳細を示すために行われます。こうしたショットはシーンの流れを壊さずに視点を提供し、物語構築やストーリーの滑らかさを作る上で最も重要なカメラのショットタイプの一つです。
4. ミディアムショット
映画制作で最も一般的に使われるショットの一つで、シーン内の単一または複数の被写体に焦点を当てつつ、環境の一部も見せます。被写体は詳細に映されますが全体ではなく、映画では通常ウエストアップショットで、観客がボディランゲージや表情をはっきりと見ることができます。
5. エスタブリッシングショット
通常はワイドショット、または「ロングショット」と呼ばれ、観客に空間的な文脈を示すために選ばれます。これらのシーンは物語の始まりにあり、観客が被写体の位置やその近くで何が起きているかを知ることができます。
物語構築のためのカメラレンズ：
技術だけでは不十分で、没入感がありプロフェッショナルに見えるショットを作るには、シネマティックなレンズを備えた有能なカメラが必要です。SIRUI AURORAシリーズ 35mm F1.4 フルフレームオートフォーカスレンズは、これらのシネマティックな特性を持つショットを撮影するために設計されており、大きな費用をかけずに最高の結果を提供します。このレンズは超高速の絞り（f1.4）、幅広いマウント互換性、ビデオに適した機能を備えており、前述の5つのショットをプロの基準で作り出すのに役立ちます。
例えば、Aurora 35mmはOTSショットの撮影に非常に適しており、滑らかで浅い被写界深度を加えて、すぐ近くの肩をぼかします。同様に、広い絞り値のおかげで、他のマクロレンズと同様にクローズアップや極端なクローズアップショットにも非常に優れています。今年、プロフェッショナルグレードの物語構築ショットを撮影するために強く推奨されるレンズであり、同等のスペックのレンズよりもかなり安価なのが最大の魅力です。
まとめ：
前述の5つのカメラのショットタイプは、プロの映画制作における物語構築の柱です。映像の光学品質、低照度性能、シネマグレードの映像の雰囲気の面で最高の結果を得るために、SIRUI Aurora 35mmは今年素晴らしい選択肢です。
