Ruchy kamery:
- Przesuwanie obiektywu oznacza, że kamera jest przybliżona do obiektu lub używany jest obiektyw zmiennoogniskowy, aby stopniowo zwiększać ogniskową. Widz poczuje, że obiekt zbliża się.
- Cofanie obiektywu jest przeciwieństwem przesuwania obiektywu, tworząc wrażenie, że obiekt stopniowo oddala się od widza i stopniowo rozszerza pole widzenia.
- Panning odnosi się do ruchu kamery w górę, w dół, w lewo, w prawo oraz obracania się w pierwotnej pozycji, aby obraz prezentował dynamiczną kompozycję, generował patrolowanie, rozglądał się po otaczającym środowisku, ujawniał wewnętrzny świat postaci w ruchu oraz podkreślał emocje. efekt artystyczny.
- Przechylanie jest również nazywane „ruchomą fotografią”. Kamera jest umieszczona na ruchomym pojeździe lub podnośniku, a obiekt jest przesuwany we wszystkich kierunkach.
Kilka specjalnych metod filmowania:
Styl filmowania
Kinematografia, film powstaje przez projekcję kolejnych klatek na ekranie. Za pomocą tych obrazów, wraz z dialogiem (lub narracją) i efektami dźwiękowymi, widzowie odczuwają iluzję „trwałości widzenia” całej ciągłej klatki. Zgodnie ze stosunkiem prędkości emisji światła do prędkości dźwięku, prędkość tych ciągłych klatek wynosi dwadzieścia cztery klatki na sekundę. Kinematografia jest zwykle realizowana zgodnie z potrzebami fabuły. Przede wszystkim zależy to od wyrazu tematu i odbiorców, aby określić temat i nagrać.
Dla filmów literackich styl światła i cienia powinien być miękki i elegancki, a tempo ruchu kamery powinno zmieniać się powoli zgodnie z orientacją tematu, z poetyckim poczuciem głębi i pięknym rytmem.
W filmach sztuk walki akcja jest szybka i silna, często stosuje się krótkie ujęcia zbliżeniowe, kontrast między światłem a cieniem powinien być jak najbardziej wyraźny, a kontrast tonalny silny, ukazując siłę i piękno.
W przypadku biografii, kompozycja obrazu powinna być stabilna; światło, cień, kolor i efekty dźwiękowe powinny mieć efekt atmosferyczny, aby ukazać postacie, rzeczy i problemy w sztuce.
Dla filmów o duchach (w tym filmów o duchach), każdy kadr powinien być skorygowany za pomocą papieru o jasnym kolorze lub filtra, a także specjalnego makijażu i rekwizytów scenicznych, aby stworzyć efekt magiczny w stylu science fiction i zwiększyć atmosferę grozy.
W musicalach ruch obiektywu kamery powinien być swobodny i żywy; ruchy takie jak pochylanie, przechylanie, panoramowanie, przechylanie na boki, pchanie i ciągnięcie mają na celu wyrażenie piękna rytmu i radości z poruszania kamerą. Przed rozpoczęciem zdjęć operator powinien skoordynować się z reżyserem, oświetleniowcem, scenografem oraz specjalistą od efektów specjalnych (w tym charakteryzatorem) i współpracować ze sobą. Wszyscy powinni szczegółowo zapoznać się z treścią scenariusza i główną świadomością, a następnie wspólnie omówić i zasugerować ulepszenia przed rozpoczęciem zdjęć.
