¿Quieres tomar fotos como un profesional? Estos 10 consejos de fotografía para principiantes mejorarán instantáneamente tus tomas. Además, lee nuestra lista de recomendaciones para subir de nivel al instante.
Introducción:
El secreto para tomar fotos de calidad profesional y atractivas no es necesariamente una cámara de $5,000. Es obtener un dominio completo de los conocimientos y principios básicos. Aquí hemos cubierto 10 consejos de fotografía para principiantes, que creemos mejorarán instantáneamente tus resultados y te convertirán en un mejor fotógrafo.
1. Enfoca los Ojos en los Retratos
Los retratos siguen siendo uno de los nichos más comunes en la fotografía, y para obtener retratos instantáneamente mejores, busca la máxima nitidez que puedas conseguir en los ojos. Los retratos con ojos nítidos garantizan dar vida a la imagen y cautivar al espectador.
2. Domina el Triángulo Sagrado
Los principiantes a menudo ignoran el triángulo sagrado de apertura, ISO y velocidad de obturación, lo que hace que el proceso de aprendizaje sea lento y resulte en resultados inferiores. Siempre aprende primero la teoría detrás de estos tres y luego practica. La apertura controla tu profundidad de campo, el obturador controla el movimiento y el ISO ajusta la sensibilidad del sensor.
3. Mejora en las Reglas de Composición.
Solo configurar bien tu cámara no dará mejores resultados, ya que la composición de tu encuadre también requerirá tu atención. Esto establece la posición de diferentes elementos en un encuadre, y para hacer mejores composiciones, usa la regla de los tercios. Esta regla dice que debes dividir tu encuadre en nueve cuadrados de tamaño aproximadamente igual y luego usar estos cuadrados (y sus intersecciones) para alinear el sujeto de tu foto y tomar fotos creativas con apariencia profesional.
4. Aprende el Modo Manual
Las fotos modernas son increíblemente buenas con modos de enfoque automático gracias al avance en tecnologías de seguimiento impulsadas por IA. Pero los profesionales en una etapa avanzada de sus carreras usan el control manual para ajustar tanto la profundidad de campo como la velocidad de obturación, lo que se puede hacer con el modo manual. Si buscas más libertad creativa, que deberías, comienza a aprender el modo manual.
5. Usa las Horas Doradas si es posible.
La luz durante el amanecer o antes del atardecer es suave, cálida y naturalmente difusa, que es la mejor forma de luz para la fotografía, especialmente para retratos. Verás una diferencia visible en las fotos tomadas con luz artificial o luz solar fuerte y las tomadas en las horas doradas.
6. Seleccionar el modo de captura adecuado
El cuerpo de tu cámara ofrece diferentes modos de captura que deben utilizarse en distintas situaciones. Por ejemplo, al encender una cámara Canon, se configurará automáticamente en modo One Shot y en modo AF-S para otras marcas. Este modo intentará enfocar el objeto más cercano y bloquearlo en su lugar una vez que lo haya encontrado.
Esto funciona muy bien para fotos de productos, paisajes, etc., cuando el sujeto no se mueve. Pero cuando se usa para objetos en movimiento como mascotas, la foto se vuelve borrosa. Para obtener fotos precisas, debes cambiar a AI Servo en un cuerpo Canon y AF-C en otras marcas para obtener fotos nítidas sin desenfoque por movimiento. Conoce los modos de tu cámara, ya que impactarán significativamente tus resultados.
7. Usar el flash sabiamente
El flash tiene una reputación infame por convertir a las personas en Casper el Fantasma Amistoso, pero si se usa sabiamente, puede dar resultados profesionales. Es útil para rellenar sombras contra una luz de fondo en un entorno exterior donde también se ajusta la exposición para el fondo.
8. Ajustando tu Balance de Blancos
El cuerpo de tu cámara está diseñado para detectar la luz disponible y ajustar su configuración de color para obtener resultados naturales y posibles. La luz diferente en el encuadre proyecta distintos tipos de color en una imagen; la luz solar es azul, la fluorescente es un poco verde y la luz de tungsteno es amarilla.
En condiciones normales, la cámara puede corregir esta iluminación sin problema, pero cuando el balance está desajustado, lucha y arruina la imagen final. Encuentra el botón WB en tu cámara y decide tu mejor WB capturando y ajustándolo en una tarjeta blanca o gris con la misma luz que tu sujeto.
9. Invierte tiempo en los modos de color.
Las cámaras más nuevas ahora vienen con perfiles estilizados preestablecidos que imitan filtros de película y arte para darle un toque más creativo a tus retratos. En las cámaras Lumix, encontrarás perfiles de imagen Look Up Table (LUT), que se pueden descargar o crear por uno mismo.
Además de los consejos de fotografía para principiantes mencionados anteriormente, el hardware real también influirá en la calidad de tus fotos, especialmente el objetivo que uses. En 2025, hay opciones fantásticas disponibles que no cuestan mucho y pueden ofrecer resultados de calidad profesional. Uno de estos objetivos es el objetivo SIRUI AURORA 85mm F1.4, un hardware óptico de próxima generación diseñado para que los principiantes mejoren seriamente su fotografía de retratos y artística.
Este objetivo fenomenal está construido con una apertura súper rápida de f/1.4 ajustada a 85 mm, que captura imágenes nítidas incluso en situaciones de poca luz y puede crear un bokeh cremoso en el fondo que separa los sujetos del fondo. El objetivo es una inversión valiosa para aquellos principiantes que buscan mejorar en la fotografía, especialmente en retratos.
Para concluir:
Hemos cubierto 10 de los consejos de fotografía para principiantes más importantes, todos los cuales pueden ayudarte a mejorar como fotógrafo. Invierte en el objetivo SIRUI Aurora para mejorar instantáneamente en lo que haces con tu cámara.
