Lisez notre guide, édition 2025, pour apprendre comment planifier une installation d'éclairage pour la photographie de produit cette année avec un aperçu rapide des bases et nos recommandations d'options d'éclairage.
L'année 2025 connaît un changement majeur grâce à l'IA et impacte la manière dont nous faisions auparavant le commerce électronique et le marketing. L'une des principales routines dans ces deux domaines est la photographie de produit, qui est également significativement affectée par les nouvelles technologies logicielles.
Mais la photographie de produit repose toujours sur de bonnes compétences photographiques traditionnelles qui nécessitent une solide connaissance des boîtiers d'appareils photo, des systèmes d'objectifs et, surtout, une maîtrise de la configuration de l'éclairage en photographie de produit.
Bien sûr, de nouveaux logiciels comme Canva, CapCut et une nouvelle génération d'outils d'édition IA (publiés chaque jour sur l'Appstore) ont rendu la photographie de produit tout à fait réalisable avec un appareil photo de smartphone performant.
Cependant, les nouvelles photos produites par l'IA ne peuvent pas encore égaler la qualité professionnelle des photos de produit que vous obtiendrez avec un équipement photo approprié et un éclairage professionnel. Il n'y a pas de raccourci pour contourner les compétences en photographie ; comme on dit, on n'obtient pas simplement une bonne photo, on la crée.
Avec l'équipement photo, vos résultats en photographie de produit vont en grande partie souffrir si vous ne prêtez pas attention à votre installation d'éclairage. Vous pouvez dépenser des milliers de dollars dans une installation d'éclairage pour photographie de produit qui peut mal fonctionner ou obtenir des résultats de qualité professionnelle avec une installation qui ne vous coûtera que quelques centaines de dollars.
C'est pourquoi comprendre comment fonctionne l'éclairage, les types d'éclairage en photographie et le type d'équipement qui leur correspond est absolument crucial, à la fois pour les résultats et pour économiser de l'argent. Ensuite, vous devez savoir quel type de lumière (selon la source) vous allez utiliser, car tout votre équipement doit fonctionner avec la lumière disponible ; sans elle, elle est littéralement inexistante pour vos photos.
Pour cela, vous devez apprendre quelques bases des types d'éclairage en photographie et lequel correspond à votre cas d'utilisation. Ces types sont classés en fonction de leur source lumineuse ; la plus courante est notre cher soleil (idéal pour la photographie de produits lifestyle et les prises naturelles), les sources d'éclairage continu comme les lumières LED (meilleures pour les débutants car elles éliminent les approximations), les flashs stroboscopiques à haute intensité (utilisés pour les bijoux, la verrerie et les surfaces réfléchissantes), et les panneaux lumineux RGB qui ont incroyablement évolué ces dernières années et sont très populaires pour obtenir un rétroéclairage doux et ajouter de la personnalité aux photos de produits.
Une option d'éclairage RVB aussi performante est SIRUI B15R, un panneau flexible conçu pour s'adapter à différents objets avec des possibilités illimitées. La lumière offre une large plage de température de couleur (CCT) avec une sortie impressionnante de 1100 lux, le tout dans un design flexible de nouvelle génération. En gros, similaire à un cardan mais avec une lumière.
Cela dit, parmi toutes les sources lumineuses que nous avons mentionnées ci-dessus, la source d'éclairage la plus couramment utilisée est le soleil ; il est gratuit, il est partout, et il est facile à expérimenter, mais pour les prises de vue de produits, il présente des limites, car il ne peut être utilisé que pendant la journée et vous limite à certains types de photos de produits. C'est pourquoi les lumières continues sont assez couramment utilisées par la plupart des photographes de produits, tant en intérieur qu'en extérieur, car la nouvelle génération de lumières LED continues est plus petite, portable et efficace.
Pour des résultats de qualité professionnelle tout en gardant la taille de la lumière aussi petite que votre paume, le meilleur éclairage continu pour la photographie en 2025 est le SIRUI C150X lite, qui délivre plus de 5000 lumens comparé aux lumières de classe similaire, supporte différents accessoires, possède une monture en V, et peut être incliné.
Maintenant, vous connaissez les bases. Voici notre guide en 3 points pour planifier une installation d'éclairage de photographie de produit performante en 2025, en tenant compte du budget et des performances tout en travaillant avec votre option d'éclairage disponible :
1. Visualisez votre séance photo.
Planifiez correctement pendant votre phase de pré-production, ce qui revient essentiellement à faire vos devoirs, c'est-à-dire que vous devez passer du temps à planifier et à visualiser votre tournage du produit que vous avez sélectionné. Chaque produit a des exigences différentes en matière de toile de fond, d'objectif de caméra, de longueurs focales, d'éclairage, et plus encore.
Votre produit est-il adapté à une utilisation en intérieur ou en extérieur ? Quelle ambiance souhaitez-vous pour la photo (fraîche, rétro, feuillue, sèche, humide, etc.) ? L'utilisation d'accessoires et de décors ajoutera-t-elle plus de détails ou simplement des distractions ? Tout cela fait partie de votre pré-production, et vous seul pouvez le faire. Si vous ne vous sentez pas créatif, rendez-vous sur Pinterest pour trouver des idées de photographie de produit, voir comment les concurrents s'y prennent, et créez votre propre version. Faites tout cela avant de prendre l'appareil photo.
2. Configurations d'éclairage courantes :
Une fois que vous savez comment vous voulez que les choses soient et les types de lumière que vous souhaitez (expliqués ci-dessus), l'étape suivante consiste à décider quelle configuration d'éclairage pour la photographie de produit convient à votre produit. La plus courante est une configuration à 3 lumières pour la photographie de produit, qui utilise une lumière frontale ou lumière principale, une lumière latérale ou lumière d'appoint, et une lumière arrière. Ces trois lumières sont généralement placées à des angles de 45 degrés les unes par rapport aux autres, formant un triangle sur le plateau. Cet angle n'est cependant pas fixe ; vous pouvez le déplacer en fonction de vos besoins pour le résultat final.
Ensuite, il y a une configuration avec une seule source de lumière continue, qui, si elle est utilisée correctement, peut faire le travail tout aussi bien pour la photographie de produit ; tout ce dont vous avez besoin est de la compétence et un peu de créativité pour les utiliser. Dans cette configuration, vous pouvez utiliser une seule lumière et un panneau en mousse blanc en forme de V, qui agit comme un réflecteur et adoucit également les ombres. Le meilleur éclairage continu pour la photographie dans cette configuration sera celui qui offre un bon contrôle sur toute la gamme de luminosité, car vous ne travaillez qu'avec une seule lumière ici.
La configuration à deux lumières utilise une lumière principale, et l'autre fournit la lumière de remplissage, qui est placée au-dessus ou en dessous du sujet pour éliminer les ombres. Une autre configuration courante utilisée par les professionnels est l'éclairage en dégradé, dans lequel un dégradé est créé en plaçant les lumières à 90 degrés pointant verticalement à différentes hauteurs ou à 45 degrés pointant directement vers le bas puis vers le haut sur la même surface sans changer la position du sujet. Une autre configuration de dégradé courante consiste à utiliser des lumières chaudes et froides pour créer des dégradés de deux températures de couleur.
3. Traiter votre lumière
La méthode la plus courante pour éclairer votre sujet cette année est d'utiliser des boîtes à lumière et des réflecteurs. Les boîtes à lumière sont plus populaires, elles existent en différentes formes selon les objectifs des photographes et sont fabriquées avec des surfaces flexibles en matériau réfléchissant. Les deux sont excellents pour atténuer les ombres et ajouter de la luminosité aux zones nécessitant une mise en valeur, et sont utilisés avec une source de lumière continue.