Poznaj pięć typów ujęć kamerowych, które każdy filmowiec powinien znać, aby tworzyć mocne, angażujące historie w swoich projektach. Omówiliśmy także najlepszy obiektyw do profesjonalnych ujęć w budżecie w tym roku.
Wprowadzenie:
W każdym projekcie filmowym opowiadanie historii jest głównym celem, a jego realizacja może zadecydować o sukcesie lub porażce. Ta narracja to w rzeczywistości opowieść sceny, która próbuje przekazać przesłanie, emocje z nią związane lub ciąg zdarzeń, które chcesz, aby widzowie przewidywali po niej. Na przykład ujęcie z perspektywy pierwszej osoby (POV) ma na celu sprawić, by widz poczuł to, co osoba w kadrze doświadcza w czasie rzeczywistym, bez żadnego scenariusza.
Podobnie, szerokie ujęcie ma na celu pokazanie widzom, co dzieje się w otoczeniu i gdzie rozgrywa się scena. To wszystko buduje narrację, która tworzy płynność i sens twojego wideo. Im silniejsza, tym lepiej widz jest wciągany. Jeśli chcesz podnieść poziom budowania narracji w swojej pracy filmowej, musisz skupić się na tych podstawowych ujęciach kamerowych, które często są pomijane przez niezależnych twórców.
Podstawowe typy ujęć kamerowych
1. Ujęcie zza ramienia
Ujęcie zza ramienia (OTS) to jedna z najważniejszych technik filmowania, którą trzeba poświęcić sporo czasu na ćwiczenie, aby zbudować silniejszą narrację. Aby je ustawić, postać jest filmowana zza ramienia (widocznego) innej osoby, co może być ujęciem średnim lub zbliżeniem. Takie ujęcie jest przydatne do pokazywania reakcji podczas rozmów.
2. Ujęcie zbliżeniowe
Wyobraź sobie, że jako widz interesuje cię tylko twarz bohatera, a właśnie to robi ujęcie zbliżeniowe. Przybliża i otacza bohatera, uchwytując tylko głowę i ramiona lub nawet całą twarz. Te ujęcia są powszechnie używane do budowania napięcia lub scen horroru oraz ich dalszej narracji. Ekstremalne zbliżenia są również używane do skupienia się na pojedynczym elemencie twarzy lub obiektu, takim jak klucz otwierający drzwi lub wystrzał z broni.
3. Ujęcie przerywnikowe
Kolejne bardzo popularne ujęcie w filmach, które musisz opanować. Wykonuje się je, aby nadać kontekst, budować napięcie lub pokazać nieujawnione szczegóły, które widz musi zrozumieć, aby pojąć całą scenę. Takie ujęcia dają perspektywę bez przerywania płynności sceny i są jednym z najważniejszych typów ujęć kamery w budowaniu narracji i wygładzaniu historii.
4. Ujęcia średnie
To jedno z najczęściej używanych ujęć w filmowaniu, ponieważ skupia się na pojedynczym lub wielu bohaterach w scenie, jednocześnie pokazując część otoczenia. Bohater jest pokazany szczegółowo, ale nie w całości; zazwyczaj jest to ujęcie od pasa w górę w filmach, które pozwala widzowi wyraźnie zobaczyć mowę ciała i wyraz twarzy.
5. Ujęcie ustanawiające
Zazwyczaj jest to szerokie ujęcie lub „długie ujęcie” i jest wybierane, aby ustanowić kontekst przestrzenny dla widza. Te sceny są na początku i pozwalają widzowi wiedzieć, gdzie znajduje się bohater i co dzieje się w jego najbliższym otoczeniu.
Obiektyw kamery do budowania narracji:
Sama technika nie wystarczy, ponieważ potrzebujesz zdolnej kamery z kinowym obiektywem, aby tworzyć ujęcia, które są immersyjne i profesjonalnie wyglądające. Obiektyw SIRUI AURORA Series 35mm F1.4 Full-frame Autofocus został zaprojektowany do uchwycenia tych ujęć z cechami kinowymi, dostarczając najlepsze możliwe rezultaty bez ponoszenia dużych kosztów. Obiektyw posiada super szybki otwór przysłony (f1.4), szeroką kompatybilność mocowania oraz funkcje przyjazne dla wideo, które pomagają tworzyć wspomniane pięć ujęć na profesjonalnym poziomie.
Na przykład Aurora 35 mm sprawdza się wyjątkowo dobrze przy kręceniu ujęcia OTS, dodając płynne, płytkie rozmycie głębi ostrości, które rozmywa najbliższe ramię. Podobnie działa doskonale, jak każdy inny obiektyw makro, do ujęć zbliżeniowych i ekstremalnych zbliżeń, dzięki szerokiemu otworowi przysłony. To wysoce polecany obiektyw do kręcenia profesjonalnych ujęć budujących narrację w tym roku, a najlepsze jest to, że kosztuje znacznie mniej niż obiektywy o podobnych parametrach.
Podsumowując:
Wspomniane powyżej pięć typów ujęć kamery to filary budowania narracji w profesjonalnym filmowaniu. Aby uzyskać najlepsze rezultaty pod względem optycznej jakości wideo, wydajności przy słabym oświetleniu oraz kinowego klimatu wideo, SIRUI Aurora 35mm jest w tym roku fantastyczną opcją.
