Pour de nombreuses marques, si elles veulent améliorer leur réputation, l'affichage et la publicité sont des liens très importants. À l'heure où les vidéos courtes sont populaires, l'utilisation de la vidéo comme support présente évidemment plus d'avantages dans la communication que le texte et les images.
Que ce soit une entreprise ou un particulier, dans le processus de réalisation de vidéos, il est nécessaire de trouver un équilibre entre deux aspects :
Le premier est la qualité globale de la vidéo, y compris l'image, le son, l'emballage vidéo, etc. ; le second est le coût. Sur la base d'une qualité d'image satisfaisante, les opérateurs espèrent naturellement que plus le coût est bas, mieux c'est.
Dans le jeu entre les deux, beaucoup de gens sont susceptibles de tomber dans un malentendu : ils pensent que plus ils investissent d'argent, meilleurs seront les résultats.
Cependant, ce n'est pas le cas.
Si nous utilisons la bonne méthode et maîtrisons les compétences de prise de vue nécessaires, même à très faible coût, nous pouvons tourner un blockbuster avec un sens commercial de la vue.
01. Laissez la lumière et l'ombre bouger
La photographie est l'art de la lumière, et la texture de l'image dépend dans une large mesure de la mise en forme de la lumière.
Afin d'obtenir des effets dynamiques et avancés dans de petites scènes, en plus du mouvement de caméra commun, que nous appelons généralement "panoramique et levage push-pull", une autre méthode la plus pratique et la plus efficace consiste à utiliser des lumières dans le Mouvement dans l'image.
Par exemple, dans ce travail, lors de la prise de vue de la montre, le mouvement léger de la lumière de balayage et de coupe est utilisé.
Ce type de lumière mobile peut non seulement montrer la texture du produit, mais également éviter l'image statique et rigide dans une certaine mesure, rendant la vidéo plus riche et plus dynamique, attirant ainsi l'attention du public et lui permettant de se concentrer sur le produit lui-même.
Bien sûr, différents schémas d'éclairage sont également requis pour différents produits. Lors de l'éclairage de la montre, nous devons souligner le bord du produit à travers le mouvement de la lumière pour mettre en valeur sa texture.
Et s'il s'agit d'un produit semblable à un rouge à lèvres, nous devons tenir compte de son matériau spéculaire lors de l'éclairage. D'une part, cette surface réfléchissante nous oblige à contrôler strictement les objets sur place pour éviter la réflexion spéculaire. Portez l'aide pour assurer la propreté de l'écran
D'autre part, nous pouvons réduire le nombre de lumières et utiliser des panneaux en mousse ou des drapeaux blancs pour l'éclairage d'appoint. De cette façon, non seulement il n'y aura pas de pénurie de lumière, mais le produit lui-même sera façonné en raison de la forte réflexion de la lumière par le matériau du miroir.
02. Créer l'ambiance de la scène
Les émotions et l'atmosphère sont omniprésentes et cruciales dans un film, et apprendre à créer une atmosphère peut jouer un rôle important dans l'amélioration de l'apparence d'une vidéo.
Dans ce clip, le réalisateur part principalement de deux aspects de la couleur et de la forme. Grâce au passage du noir et blanc à la couleur, il donne aux gens un grand contraste visuel et montre également les couleurs colorées apportées par les téléphones portables.
La couleur d'arrière-plan utilise une couleur de contraste rouge et bleu peu saturée, qui est gai et vivant, et la conception du costume du personnage fait également écho à la couleur de l'arrière-plan et correspond également à la correspondance des couleurs du téléphone lui-même.
De plus, il existe différents modes d'éclairage pour les garçons et les filles.
Par exemple, dans cette scène, lorsque vous éclairez un personnage, vous devez d'abord éclaircir le sujet, puis séparer le sujet de l'arrière-plan grâce à la lumière d'appoint, et ajoutez quelques sources lumineuses sur le côté pour souligner la silhouette du personnage.
De plus, comme le modèle est une fille, nous utiliserons un diffuseur pour créer une lumière douce, afin que les détails du visage de la fille soient doux et nets ; mais si le modèle est un garçon, généralement une lumière relativement dure sera utilisée pour mettre en valeur le tempérament dur du garçon
03. Faites bon usage des accessoires
L'utilisation d'accessoires peut rendre les éléments de l'image plus diversifiés et, dans une certaine mesure, compenser les limites des espaces et des lieux de tournage publicitaire à faible coût.
Par exemple, lors de la prise de vue de produits numériques, nous pouvons utiliser des fleurs comme accessoires symboliques, et utilisez des effets d'éclairage similaires pour former une connexion visuelle entre les deux, mettant en évidence les caractéristiques délicates et belles des produits de prise de vue.
Un autre exemple est l'utilisation du blé comme accessoire lors de la prise de vue de boissons alcoolisées, non seulement parce que le blé est la matière première de la bière, mais peut également former un contraste entre les couleurs froides et chaudes, ce qui renforce la tension de l'image.
Bien sûr, nous pouvons également essayer d'utiliser des accessoires qui semblent n'avoir rien à voir avec le produit lui-même pour créer l'effet visuel de l'image.
Lors du tournage de cette publicité de parfum, l'encre rouge et bleue a été directement pulvérisé dans l'eau pour créer une image de fond dynamique, ce qui a rendu la magnifique image du parfum plus profondément enracinée dans le cœur des gens.
Bien que la création à faible coût limite dans une certaine mesure l'utilisation d'équipements, de lieux et d'accessoires photographiques, grâce à l'apprentissage, vous pouvez acquérir diverses compétences pratiques en matière de prise de vue, ainsi que des idées créatives subtiles, vous aidant à surmonter des facteurs tels que en nombre de personnes, d'équipements, de lieux, etc.
Utilisons un coût limité pour afficher une créativité illimitée et produire des publicités créatives qui sont meilleures que la moyenne du marché.
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