나는 항상 영화를 만드는 꿈을 꾸었습니다. 하지만 제가 잘하지 못하는 것이 하나 있다면 그것은 계획입니다. 계획은 영화와 관련된 모든 일이기 때문에 많은 조정, 미리 생각, 실행 계획, 의사소통이 필요합니다. 그렇다면 카메라를 들고 가리키는 모든 것을 영화처럼 보이게 할 수 있다면 어떨까요?
아나모픽 렌즈란 무엇입니까?
나 같은 사람에게는 그런 꿈이 있을 것 같다. 분명히, 무언가를 영화처럼 보이거나 영화에서 나온 것처럼 보이게 만드는 데는 수백, 수천은 아니더라도 수백 가지의 요소가 있습니다. 그리고 그 다양한 가능성 중 하나가 아나모픽 렌즈입니다. 그것에 익숙하지 않다면 본질적으로 더 많은 수평 데이터를 센서에 집어넣어 수평으로 조금 더 넓게 촬영할 수 있는 렌즈일 뿐이며 지금 보고 있는 화면 비율을 얻을 수 있습니다.
그 결과, 미친 듯한 몽환적인 타원형 보케도 얻을 수 있습니다. 보기 전에는 설명하기가 좀 어렵네요. 그리고 아나모픽 렌즈의 특징인 정말 독특한 렌즈 플레어도 얻을 수 있습니다. 역사적으로 수만 달러 범위의 비용이 들었지만 기본적으로 일반 사람들에게는 존재하지 않았지만 고맙게도 마침내 바뀌었습니다.
시루이 비너스 35mm FF 아나모픽 렌즈
이제 합리적인 프로슈머 수준의 가격대로 제공되는 Sirui Venus 35mm 풀프레임 아나모픽 렌즈와 같은 옵션이 있습니다. 확실히 저렴하지는 않지만 미러리스 본체에 사용할 수 있는 다른 풀프레임 렌즈와 매우 유사합니다. Sirui가 나에게 이 제품을 보내줬는데 정말 친절했고 무엇이든 할 수 있게 해줬습니다. 저는 확실히 장비 리뷰어가 아니기 때문에 정말 좋습니다. 저는 기술 사양, 가장자리 선명도, 기타 렌즈에 관해 이야기하는 것에 대해 전혀 관심이 없습니다. 나는 장비로 어떤 느낌을 만들 수 있는지, 그리고 장비를 사용할 때 그 장비가 나에게 어떤 느낌을 주는지에 훨씬 더 관심이 있습니다.
시루이 렌즈의 장점
전반적으로 이 렌즈는 제가 밖에 나가서 사진을 찍고 싶은 마음을 갖게 만들었습니다. 촬영하는 가로 세로 비율이 다르기 때문에 프레이밍을 다르게 보게 만드는 독특한 경험입니다. 저는 프레임 가장자리에서 나타나는 왜곡을 아주 좋아합니다. 렌즈 가장자리에 선이나 건물이 나타나면 마치 벽이 뒤틀린 것처럼 정말 초현실적인 느낌을 줍니다.
렌즈 플레어는 사람들에게 상당히 분열적인 주제인 것 같습니다. 어떤 사람들은 렌즈 플레어가 끔찍하고 그것이 아나모픽 렌즈의 유일한 단점이라고 단호히 주장하는 반면, 다른 사람들은 렌즈 플레어에 대해서만 아나모픽을 원하는 것 같습니다. 집 옆에 있는 정유소를 운전할 때와 같은 특정 상황이 있는 것처럼 중간 어딘가에 착륙합니다. 매우 지저분한 산업적 느낌이므로 그런 상황에서는 렌즈 플레어가 이상해 보입니다. 현장에 정말 잘 어울렸어요.
하지만 집에 있을 때 좀 더 친근하고 평범해 보여야 할 때, 그 시나리오에서는 렌즈 플레어가 좀 더 산만해지는 것 같은 느낌이 듭니다.
하지만 그 사람이 대단한지 아니면 끔찍한지 누구도 당신에게 말하지 못하게 하세요. 내 눈에는 단지 당신이 그것을 좋아하는지, 좋아하지 않는지 결정할 수 있는 창의적인 결정일 뿐입니다. 마음에 들지 않으면 렌즈 플레어를 피할 수 있는 방법을 찾을 수 있습니다.
시루이 렌즈의 단점
단점을 꼽자면 솔직히 많지 않습니다. 염두에 두어야 할 주요 사항은 이 렌즈의 최소 초점 거리가 3피트 또는 0.9미터라는 것입니다. 지금 나는 이 렌즈에 최대한 가까이 접근하여 초점을 맞출 수 있습니다.
따라서 매크로 세부 사항과 같은 좋은 결과를 얻기 위해 매우 빡빡한 작업을 수행하지 않을 것입니다. 하지만 제가 아는 한, 이는 대부분의 아나모픽 렌즈의 매우 일반적인 특성인 것 같습니다. 더 가까운 초점을 맞추는 데 도움이 되는 다양한 나사식 디옵터가 있지만 지금까지는 이것이 제가 작업한 요소 중 하나였습니다.
추가 고려사항
그 외에도 확실히 단점이 아닌 몇 가지 다른 사항이 있지만 먼저 언급할 가치가 있는 요소만 있습니다. 무엇보다도 수동 초점일 뿐입니다. 말할 필요도 없을 것 같지만 YouTube 공간에 있으면 자동 초점에 매우 익숙해지고 현재 많은 렌즈에 제공되므로 수동 초점만 가능하다는 점을 참고해야 했습니다. 카메라에 따라 모니터가 필요할 수도 있습니다. 이 영상은 Sony FX3로 촬영했습니다. 처음 렌즈를 받았을 때 디스퀴징 기능이 없어서 이상하게 찌그러진 상태로 촬영하는 법을 배워야 했고, 사진의 구도를 잡는 방법을 알아내는 것도 좀 이상했습니다. 그 이후로 FX3 펌웨어가 업데이트되어 촬영하는 동안 영상의 압축을 풀 수 있게 되었습니다. 그러나 카메라에 해당 옵션이 없으면 촬영할 때 압박을 풀 수 있도록 모니터를 사용할 수 있습니다.
장비에 대한 나의 새로운 관점
그 외에는 Sirui가 저에게 이 렌즈를 보내준 것이 정말 기쁩니다. 그렇지 않았다면 이 렌즈뿐만 아니라 일반적인 장비에서도 제가 놓치고 있던 것이 무엇인지 깨닫지 못했을 것이기 때문입니다. "기어가 중요하다" vs "기어가 중요하지 않다"라는 논쟁이 벌어지고 있는데, 지금으로서는 너무 피곤합니다. 그 논쟁의 양쪽 측면은 서로 다른 시나리오에 적용 가능하고 둘 다 서로 다른 상황에 도움이 되지만 저는 항상 장비가 중요하지 않다는 쪽으로 좀 더 기울어졌습니다. 저를 믿으세요. YouTube에서 놀라운 장비로 촬영하는 사람의 이야기를 듣는 것이 얼마나 짜증나는 일인지 알고 있습니다. 하지만 나는 항상 장비가 중요하지 않다는 쪽으로 기울어왔습니다. 왜냐하면 나는 당신이 가진 것을 가지고 일하고 그것을 추구할 수 있는 자유를 사랑했기 때문입니다. 하지만 나는 그 편에 섰기 때문에 장비를 계속 업그레이드하면서 결코 독특한 것을 고려하지 않았습니다. 나는 주로 다른 사람들이 하는 가장 일반적인 권장 사항을 고수했습니다. 하지만 최근에는 제 컬렉션에 다양한 장비가 들어왔는데, 그 덕분에 순전히 장비 때문에 사진을 찍게 되었습니다. Blackmagic 6K Pro로 시작하게 된 이유는 이미지가 너무 훌륭하고 파일 용량이 너무 커서 더욱 의도적으로 촬영할 수 있었기 때문입니다. 그 후, 저는 사진에 대한 제 생각을 완전히 바꿔준 Fuji X100V도 구입했습니다. 하지만 이제 이 Sirui 렌즈는 그 퍼즐의 또 다른 조각일 뿐입니다. 뭔가 독특하고 촬영에 대한 열정을 불러일으키며 다른 어떤 장비로는 불가능한 모습을 얻을 수 있게 해주는 것입니다.
따라서 독특하고 일상적인 삶을 좀 더 영화처럼 보이게 만드는 것을 찾고 있다면 이것을 고려해 볼 수 있습니다.