Para muchas marcas, si quieren mejorar su reputación, la exhibición y la publicidad son vínculos muy importantes. En el momento en que los videos cortos son populares, usar el video como medio obviamente tiene más ventajas en la comunicación que el texto y las imágenes.
Ya sea una empresa o un individuo, en el proceso de hacer videos, es necesario lograr un equilibrio entre dos aspectos:
Uno es la calidad general del video, incluida la imagen, el sonido, el empaque del video, etc.; el segundo es el costo. Sobre la base de satisfacer la calidad de la imagen, los operadores naturalmente esperan que cuanto menor sea el costo, mejor.
En el juego entre los dos, muchas personas son propensas a caer en un malentendido: piensan que solo mientras más dinero inviertan, mejores serán los resultados.
Sin embargo, no lo es.
Si usamos el método correcto y dominamos las habilidades de disparo necesarias, incluso a un costo muy bajo, podemos filmar un éxito de taquilla con un sentido de la vista comercial.
01. Deja que la luz y la sombra se muevan
La fotografía es el arte de la luz, y la textura de la imagen depende en gran medida de la forma de la luz.
Para lograr efectos dinámicos y avanzados en escenas pequeñas, además del movimiento de cámara común, que es lo que solemos llamar "panoramización y elevación push-pull", otro método más conveniente y efectivo es usar luces en el Movimiento dentro de la imagen.
Por ejemplo, en este trabajo, al fotografiar el reloj, se usa el movimiento ligero de barrido y corte de luz.
Este tipo de luz en movimiento no solo puede mostrar la textura del producto, sino también evitar la imagen estática y rígida hasta cierto punto, lo que hace que el video se vea más rico y dinámico, captando así la atención de la audiencia y permitiéndoles enfocarse en el producto en sí.
Por supuesto, también se requieren diferentes esquemas de iluminación para diferentes productos. Al iluminar el reloj, debemos delinear el borde del producto a través del movimiento de la luz para resaltar su textura.
Y si es un producto similar a un lápiz labial, debemos considerar su material especular al iluminarlo. Por un lado, esta superficie reflectante nos obliga a controlar estrictamente los objetos en el sitio para evitar la reflexión especular. Use la ayuda para garantizar la limpieza de la pantalla
Por otro lado, podemos reducir el número de luces y usar tableros de espuma o banderas blancas para la luz de relleno. De esta manera, no solo no habrá escasez de luz, sino que el producto en sí se moldeará debido al fuerte reflejo de la luz en el material del espejo.
02. Crea la atmósfera de la escena
Las emociones y la atmósfera son omnipresentes y cruciales en una película, y aprender a crear una atmósfera puede desempeñar un papel importante para mejorar la apariencia de un video.
En este clip, el director parte principalmente de dos aspectos, el color y la forma. A través del cambio de blanco y negro a color, brinda a las personas un gran contraste visual y también muestra los colores coloridos que los teléfonos móviles cobran vida.
El color de fondo utiliza un color de contraste rojo y azul de baja saturación, que es alegre y animado, y el diseño de vestuario del personaje también hace eco del color del fondo y también corresponde a la combinación de colores del propio teléfono.
Además, hay diferentes modos de iluminación para niños y niñas.
Por ejemplo, en esta escena, al iluminar un personaje, primero debe iluminar el sujeto, luego separar el sujeto del fondo a través de la luz de relleno, y agrega algunas fuentes de luz en el costado para delinear la silueta del personaje.
Además, debido a que la modelo es una niña, usaremos un difusor para hacer una luz suave, de modo que los detalles del rostro de la niña se vean suaves y limpios; pero si el modelo es un niño, generalmente se usará una luz relativamente dura para resaltar el temperamento duro del niño.
03. Haz un buen uso de los accesorios
El uso de accesorios puede hacer que los elementos de la imagen sean más diversos y, hasta cierto punto, compensar las limitaciones de los espacios y lugares de filmación de publicidad de bajo costo.
Por ejemplo, cuando filmamos productos digitales, podemos usar flores como accesorios simbólicos, y use efectos de iluminación similares para formar una conexión visual entre los dos, resaltando las características delicadas y hermosas de los productos de tiro.
Otro ejemplo es el uso del trigo como accesorio al fotografiar bebidas alcohólicas, no solo porque el trigo es la materia prima de la cerveza, sino que también puede formar un contraste entre colores fríos y cálidos, lo que realza la tensión de la imagen.
Por supuesto, también podemos intentar usar algunos accesorios que parecen no tener nada que ver con el producto en sí para crear el efecto visual de la imagen.
Al filmar este anuncio de perfume, la tinta roja y azul fue directamente rociado en el agua para crear una imagen de fondo dinámica, lo que hizo que la hermosa imagen del perfume arraigara más profundamente en los corazones de las personas.
Aunque la creación de bajo costo limitará el uso de equipos fotográficos, lugares y accesorios hasta cierto punto, a través del aprendizaje, puede obtener una variedad de habilidades prácticas de disparo, así como ideas creativas sutiles, lo que lo ayudará a superar factores como como número de personas, equipos, lugares, etc..
Usemos un costo limitado para mostrar creatividad ilimitada y producir anuncios creativos que sean mejores que el nivel promedio en el mercado.
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